tag:blogger.com,1999:blog-75319236915913063882024-03-13T07:37:31.176+01:00Pilar AguilarUnknownnoreply@blogger.comBlogger164125tag:blogger.com,1999:blog-7531923691591306388.post-59644376985943430392022-02-09T16:55:00.008+01:002022-02-13T22:07:31.813+01:00Titane. Julia Ducournau, 2021<p>Por lo leído y oído
parece ser que a muchas personas les sorprendió, les desconcertó, les turbó y perturbó
<i>Titane</i>. Aseguran que, viéndola, vivieron una
experiencia singular, visceral, original, corrosiva…</p><p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;"></span></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgKQxicNE-c2xt88_J1JvHQRhYuCd4HtvfJ-2LtejcTWo3q2NS0qAOD1ddjkgQMtCSFE6o9-7-0q_IcEyefEC5D-lO6Rz4z3dzwT4iL6rfChINX6Zoxtte06CYEmdTSgH8kU76s48k9Poxo3syCZgBZfyndoznC2WpjiZOxkWcM-bWde92K8wPprWUOCQ" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img alt="" data-original-height="240" data-original-width="426" height="303" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/a/AVvXsEgKQxicNE-c2xt88_J1JvHQRhYuCd4HtvfJ-2LtejcTWo3q2NS0qAOD1ddjkgQMtCSFE6o9-7-0q_IcEyefEC5D-lO6Rz4z3dzwT4iL6rfChINX6Zoxtte06CYEmdTSgH8kU76s48k9Poxo3syCZgBZfyndoznC2WpjiZOxkWcM-bWde92K8wPprWUOCQ=w538-h303" width="538" /></a></div><br />Algunos escribieron que <i>Titane</i> sublimaba el cuerpo, que
habría un sugerente y profundo campo de trasgresión, que rompía tabúes, exploraba
la identidad humana, …<p></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;">En fin, una sobrepuja de adjetivaciones
con un punto común: les parecía un film original, rompedor, novedoso, atrevido,
cuestionador, desestabilizador, etc. etc. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;">Y yo, que acabo de verlo,
me pregunto ¿pero es que esta gente no ha vio ninguno de los primeros Tarantino,
ni nada de Cronenberg, por ejemplo? ¿Ni siquiera vio <i style="mso-bidi-font-style: normal;">El resplandor</i>? ¿ni siquiera <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Alien</i>? ¿no vieron <i>Under the Skin</i>? ¿No ha visto ninguna serie de aberraciones variadas, asesinos compulsivos, monstruitos, cybords, transhumanos, etc.?
¿nada de gore, ni de terror? ¿No? ¿nunca se ha sentado delante de una pantalla
donde chorreen vómitos, asesinatos crueles, injustificados, inesperados –pero mostrados
con todo lujo de detalles-, sexo en todas sus modalidades, seres deformes y
brutales, violencia gratuita, etc. etc.? ¿Pero de dónde salen estos críticos
que se quedan tan pasmados viendo <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Titane</i>?
¿Es que hasta que vieron <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Titane</i> solo
habían visto pelis Disney?<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;">Y ya los que alaban su
belleza visual… </span><span lang="FR">Madre santa… <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;">En fin, vaya nivel el de
Cannes si esa fue la Palma de Oro…<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;">Pero lo mejor, en fin, la
crítica que me dado la puntilla y me ha dejado y con los ojos a cuadros ha sido
la de <i style="mso-bidi-font-style: normal;">L’Humanité</i> (periódico del
Partido Comunista Francés) que, después de unirse a la ristra de alabanzas ditirámbicas
acaba considerándola “ferozmente feminista”.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;">Menos mal que me pilló
sentada… <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;">Cierto, esto de que el
PCF ande a la quinta pregunta en lo relativo a los derechos y las reivindicaciones
de las mujeres, o sea, al feminismo, viene de lejos. Quizá de siempre. Recordemos que ya cuando
Simone de Beauvoir publicó <i style="mso-bidi-font-style: normal;">El segundo
sexo</i>, la denigraron a fondo. Con lo de siempre, ya sabéis: burguesa que
divide al movimiento obrero y lo desvía de sus justas luchas, (lo de dividir es un mantra, ya sabéis: en cuanto pedimos algo de lo nuestro nos piden que nos callemos para no
dividir) etc. etc.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;">Bueno, pues, casi 75 años
más tarde, el PCF sigue impertérrito, sin tener ni idea de qué es el feminismo.
Pero, claro, como los tiempos han cambiado, ahora ya no lo denigra así,
directamente. Ahora hay que considerarse feminista y luego, a esa palabra se le puede colgar el significado que cada cual quiera. Y si el contenido que se le da a la palabra feminismo, no tiene nada que ver con los problemas
reales de las mujeres, mucho mejor, sin duda.</span><span lang="FR"><o:p></o:p></span></p>Unknownnoreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-7531923691591306388.post-50817455626695071262021-04-17T17:35:00.003+02:002021-04-17T17:35:43.170+02:00Tetro. Francis Ford Coppola. 2009<p> Volví a ver, diez años
después, "Tetro" el film de Coppola. Entendí por qué solo recordaba
imágenes y poco más. Porque es lo único que se salva.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-cAvd5gh1HWs/YHr_iXWuPYI/AAAAAAAAQqw/8eA1HX0tU8IlL_dx7HL3wGgXovEVWAGFACLcBGAsYHQ/s800/tetro.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="600" height="639" src="https://1.bp.blogspot.com/-cAvd5gh1HWs/YHr_iXWuPYI/AAAAAAAAQqw/8eA1HX0tU8IlL_dx7HL3wGgXovEVWAGFACLcBGAsYHQ/w480-h639/tetro.jpg" width="480" /></a></div><br /><p>El guion es suyo y es de
espanto. Y te preguntas: cómo un hombre, ya de una cierta edad, curtido en cine
y que ha hecho grandes películas no se da cuenta de que este melodramón es un
bodrio, infantiloide, torpe, trillado, increíble ¿Tanto les ciega su ego?</p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;">Al final de la peli (que,
encima, dura dos horas y 7 minutos) ya no puedes más. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;">Ni en el contenido ni en
la forma, ese guion vale un duro: manido hasta la náusea en todos sus
pormenores y, para más inri, la archi sabida historieta de padre/hijo, esa que
incansablemente nos cuenta el cine. O sea: las mujeres paren, cuidan, ejercen
de madres hasta el deslome, pero a ellos lo que les importa en la historia con
su papá.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;">Y sí, ese sigue siendo el
papel de las buenas mujeres (como es Maribel Verdú en esta peli) cuidarlos, comprenderlos,
amarlos, consolarlos, aguantarlos, estar ahí, en segundo plano, atentas por si
se las necesita.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;">Y las que no son así es
porque son histéricas, manipuladoras, crueles, putonas y ávidas de pervertir y
dominar a los pobres hombres...<o:p></o:p></span></p>Unknownnoreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-7531923691591306388.post-44756801766320906232021-02-06T16:22:00.009+01:002021-02-08T09:58:41.689+01:00Realismo y realidad. Historia y ficción. El nombre de la rosa (J. J. Annaud, 1986)<p><span style="font-size: large;">Realismo y realidad. Historia y ficción.</span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;">Amplío el comentario a lo que escribí en mi face viendo (a saltos) <i style="mso-bidi-font-style: normal;">El nombre de la rosa</i>, que fue lo siguiente:</span></p><blockquote style="border: none; margin: 0px 0px 0px 40px; padding: 0px;"><p class="MsoNormal" style="text-align: left;">“el deliro machista de la chica muerta de hambre y miseria (eso
hemos de creer) que ve a Adso y se lanza a follárselo (en fin, a que se Adso se
la folle). A ver, alguien que está en la más negra miseria, recogiendo comida
en un estercolero, y ve a un joven y la concupiscencia la arrebata... Menudo
"realismo" delirante. Por otra parte, cuando la chica se quita la
ropa, aparece limpita y con cuerpo y piel magníficos. ¿No debería tener sarna,
piojos, raquitismo, etc.?</p></blockquote>
<p class="MsoNormal" style="margin-left: 35.4pt;"><span style="mso-ansi-language: ES;">Pues luego, cuando Adso, turbado y confuso le pregunta a Guillermo de
Baskerville, este comenta sobre las mujeres:<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="margin-left: 35.4pt;"><span style="mso-ansi-language: ES;">"Me resulta difícil convencerme de que dios haya creado un ser tan
inmundo sin otorgarle ninguna virtud".<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="margin-left: 35.4pt;"><span style="mso-ansi-language: ES;">Se supone que debemos tomárnoslo como una galantería. </span>Y me diréis: "Bueno, eran monjes". Y yo respondo: seguramente, en la época donde transcurre la acción de la
peli, también sería bastante común pensar que los negros eran solo medio
personas. Ahora bien, en los años 80 (cuando se escribe el libro y se rueda la
peli) ¿podía un prota soltar una barbarie similar sobre los negros y seguir
siendo un prota aceptable y positivo? No olvidemos que la ficción, hable del
pasado o del futuro, siempre habla del presente.</p><p class="MsoNormal" style="margin-left: 35.4pt;">Estamos en lo que tantas veces hemos comentado: a las mujeres se la puede
denigrar sin duelo.”</p><p class="MsoNormal" style="margin-left: 35.4pt;">Muchas personas me contradijeron alegando aquello de que “el film transcurre en la Edad Media” y cosas por el estilo.</p><p class="MsoNormal" style="margin-left: 35.4pt;"></p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-1P6rLA5lUm8/YB60FT-67HI/AAAAAAAAQkg/uHfd5xDIwz8QQCvmX5YN1S2t4NsMlNQgACLcBGAsYHQ/s1600/Cartel%2BNombre%2Bde%2Bla%2Brosa.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1288" height="614" src="https://1.bp.blogspot.com/-1P6rLA5lUm8/YB60FT-67HI/AAAAAAAAQkg/uHfd5xDIwz8QQCvmX5YN1S2t4NsMlNQgACLcBGAsYHQ/w494-h614/Cartel%2BNombre%2Bde%2Bla%2Brosa.jpg" width="494" /></a></div><p class="MsoNormal"><span style="font-size: large;">Las formas</span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;">Actualmente, la ficción
audiovisual respeta mucho más las formas del pasado de lo que solía hacerse en
los años 50, 60 e incluso 70.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;">Vemos <i style="mso-bidi-font-style: normal;">¿Quo vadis?</i> (Mervyn LeRoy, 1951) y
percibimos que, desde el maquillaje, la ropa, el peinado de Deborah Kerr, hasta
los escudos que llevan las legiones, son made in Hollywood. Vemos <i style="mso-bidi-font-style: normal;">El Cid</i> (A. Mann, 1961) y nos pasa igual<a href="#_ftn1" name="_ftnref1" style="mso-footnote-id: ftn1;" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><span style="mso-special-character: footnote;"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span face=""Calibri",sans-serif" style="font-size: 14pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-ascii-theme-font: minor-latin; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-font-size: 11.0pt; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-theme-font: minor-bidi; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US; mso-fareast-theme-font: minor-latin; mso-hansi-theme-font: minor-latin;">[1]</span></span><!--[endif]--></span></span></a>. Aunque,
ojo, seguro que muchos detalles que ahora nos parecen “realistas”, vistos dentro
de sesenta años, también “darán el cante”. <span style="mso-spacerun: yes;"> </span><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;">Pero sí, digamos que,
actualmente, somos más exigentes, en lo relativo en las formas: a decorados,
maquillaje, vestuario, etc.. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;">Con todo, no dejo de
asombrarme al comprobar la cantidad de gente que piensa que, desde el momento
en el que se ve sangre, vísceras, porquerías, salvajadas, seres deformes y violentos
de todo tipo, estamos ante una ficción realista. O sea, confunden gore o destroyer
con realismo. Un film sobre la Primera Guerra mundial que se recree en los
combates, muestre las bayonetas entrando en los estómagos, los brazos y piernas
de quienes reciben una granada saltando por los aires o primeros planos de tripas
desparramadas, no es más realista que <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Senderos
de gloria</i> (<i style="mso-bidi-font-style: normal;">Paths of Glory</i>), 1957,
de Stanley Kubrick. En esta última, la batalla está filmada de manera magistral.
Para empezar, mostrando la tensión previa y luego, mostrando la hecatombe a
medida del avance<a href="#_ftn2" name="_ftnref2" style="mso-footnote-id: ftn2;" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><span style="mso-special-character: footnote;"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span face=""Calibri",sans-serif" style="font-size: 14pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-ascii-theme-font: minor-latin; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-font-size: 11.0pt; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-theme-font: minor-bidi; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US; mso-fareast-theme-font: minor-latin; mso-hansi-theme-font: minor-latin;">[2]</span></span><!--[endif]--></span></span></a>,
pero sin primeros planos ni planos de detalle. Evitando lo gore y centrándose
en lo que importa: la matanza en masa. Porque, en Francia, por ejemplo, fueron
movilizados ocho millones de hombres, de los que murieron 1,4 millones y 4,2
millones resultaron heridos (muchos de ellos con secuelas atroces y
permanentes). Por otra parte, esta manera de mostrar el episodio concreto sirve
para centrar el mensaje real del film: a saber, el pánico y las deserciones
entre los soldados. Quien quiera ilustrarse que vea la película o que busque en
internet el episodio de Chemin des Dames, por ejemplo, donde, en 48 horas, perecieron
alrededor de 10 000 hombres. A ver, imaginad lo que son 10 000 muertos en una
zona relativamente pequeña y en solo dos días. Si vivís, por ejemplo, en un pueblo de 3000
habitantes, imaginad a todos muertos, en mitad de la calle, <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;">Bueno, a lo que iba ¿es
menos verídica esta batalla que la de vemos al principio de <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Gladiator</i> (Ridley Scott, 2000)? No, lo que pasa es que muchos
espectadores confunden el realismo con la mostración de vísceras, sangre,
cabezas cortadas, higadillos “al vent”, etc. etc. Y luego, ni se percatan de
los delirios fantasiosos que contienen las películas. Así, en <i>Gladiator</i>, cuando
Máximo, el protagonista, escapa herido a caballo, lo vemos galopar por diversos
paisajes (algunos parecen desierto) hasta que llega a Extremadura (desde
Alemania, ojo). Allí lo hacen preso y se lo llevan a África donde, por fin, le
curan la herida (¡¡¡!!!). Como comenté en un artículo escrito para la revista
<i>Academia </i>en 2006:<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="margin-left: 35.4pt;"><span style="mso-ansi-language: ES;">“Recordemos que el protagonista cae en desgracia con el nuevo Emperador y
éste manda asesinarlo. Aunque herido, consigue escapar y llegar a los
alrededores de Mérida. Imaginemos por un momento que alguien nos narra
oralmente esa huida. No sé qué conocimientos sobre la geografía de esta parte
del mundo pueden tener, por ejemplo, los americanos o los asiáticos. Pero sé
que a un oyente europeo medio le explicas que para ir desde Alemania a España
tienes que pasar por el desierto, y da un respingo. Máxime si oye que tan
fantasioso viaje a lomos de caballo dura tres o cuatro días aproximadamente
puesto que al protagonista le da tiempo incluso a volver a África antes de que,
o bien se le cure la herida que recibió al escapar, o bien pierda el brazo a
consecuencia de ella.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="margin-left: 35.4pt;"><span style="mso-ansi-language: ES;">Alguien que narre oralmente o por escrito tal periplo no puede permitirse
licencias semejantes si tiene la pretensión de construir un relato de corte
verídico/realista (como es el caso de la película). Debería, por el contrario,
situarlo clara y explícitamente en el terreno de la fantasía haciendo
intervenir magos, alfombras o caballos voladores o similares artilugios... Pero,
en el cine, la instancia narradora construye situaciones como ésta de <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Gladiator</i> –y otras mucho más
descabelladas e inverosímiles aún- sin que el espectador las registre como
tales.” <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;">Pues eso: como las formas
de esta peli son “realistas” (hay casquería y guarradas, personajes deformes,
etc.) se tragan lo que les cuenten sin parpadear, pensando que están viendo la
Edad Media, vamos. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;"><o:p> </o:p></span></p>
<p class="MsoNormal" style="break-after: avoid; margin-top: 2pt; mso-outline-level: 2; mso-pagination: widow-orphan lines-together; page-break-after: avoid;"><span face=""Calibri Light",sans-serif" style="color: #2e74b5; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-ascii-theme-font: major-latin; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-font-size: 13.0pt; mso-bidi-theme-font: major-bidi; mso-fareast-font-family: "Times New Roman"; mso-fareast-theme-font: major-fareast; mso-hansi-theme-font: major-latin; mso-themecolor: accent1; mso-themeshade: 191;"><span style="font-size: medium;">El
fondo </span><o:p style="font-size: 16pt;"></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;">Una ficción, ya hable del
pasado o del futuro, habla siempre del presente. Es decir, aunque sus intrigas,
anécdotas, tramas superficiales, pretextos, decorados, vestuario, etc. etc.
puedan situarse en cualquier época, siempre hablan desde la realidad del
momento en el que se crearon. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;">Si la acción transcurre
en el pasado, puede recrearse con mayor o menor fidelidad (aunque, a ver, desengañaos,
nadie es capaz de saber cómo funcionaban la mente y los sentimientos de una
romana, y eso a pesar de que nos quedan muchos testimonios de todo tipo: literatura,
leyes y restos arqueológicos, etc. etc.). Si la acción transcurre en el futuro,
el film (o la novela) puede imaginarlo de manera más o menos inteligente y
vistosa. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;">Pero, repito: cualquier
representación, hable de lo que hable, habla del ahora. Dos observaciones: 1. Por
supuesto que nosotros, los humanos actuales, compartimos cuestiones esenciales con
los humanos del pasado y con los del futuro. 2. Las anécdotas son perecederas, pero,
en la medida en la que una ficción (novela o film) es potente, profunda,
inteligente y va al “núcleo duro”, al fondo de lo que nos hace personas, será
menos efímera y transitoria, es decir, capaz de transcender el momento en el que se creó.
Para entender lo que estoy explicando, basta con comparar <i style="mso-bidi-font-style: normal;">El Quijote</i> con cualquier otro libro de caballería de la época. O
basta con comprobar que un film, abiertamente de fantasía puede ser más real,
puede describir mejor lo que nos pasa y vivimos que otro aparentemente muy
realista. Como dijo Brecht <b>“el realismo no consiste en describir cómo son las
cosas reales sino en cómo son realmente las cosas”</b>. Y quien o entienda esto,
está aún en el <i style="mso-bidi-font-style: normal;">abc</i> del análisis audiovisual.
<span style="mso-spacerun: yes;"> </span><span style="mso-spacerun: yes;"> </span><span style="mso-spacerun: yes;"> </span><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="font-size: medium;"><span style="mso-ansi-language: ES;"><o:p> </o:p></span>La historia y nosotros.</span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;">Una vez aclarados esos
conceptos (o semi-aclarados, o, al menos, expuestos), pasemos al asunto de la
representación del contenido.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;">En mi comentario sobre el
film <i style="mso-bidi-font-style: normal;">El nombre de la rosa </i>(J. J.
Annaud, 1986), decía: aún hoy (por supuesto en el 86, pero, a tenor de las
intervenciones que ha habido en mi muro, aún hoy) un personaje puede denigrar a
las mujeres sin perder por ello la simpatía de espectadores y espectadoras. Hay
quienes justifican tal cosa alegando que la acción del film se sitúa en la Edad
Media y que, en esa época, era habitual pensar así de las mujeres. Cierto,
pero, en el siglo XIV también era habitual justificar lo que se llamaba “el
juicio de dios”: alguien sospechoso de herejía, sometido a tortura, si realmente
era inocente, no sentiría dolor porque dios le ayudaría. O sea, si cuando “acariciaban”
sus carnes con un hierro al rojo vivo, gritaba es que estaba mintiendo. Otro
ejemplo: en esa época (y posteriores, muy posteriores) la iglesia aprobaba la
esclavitud. Es más, los jerarcas eclesiásticos tenían esclavos. Según documenta
el hispanista V. Hugh Thomas, cuando Fernando el Católico conquistó Málaga en
1487 (dos siglos más tarde la época en la que se sitúa el film) esclavizó a
toda la población mora, y envío como regalo cien esclavos al Papa Inocencio
VIII, quien los distribuye entre el clero de Roma. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;">Resumen, por no alargarme
demasiado: cualquiera de estas aberraciones que acabo de apuntar y muchas otras,
eran habituales en la Edad Media. He dicho “aberraciones” porque como tales las
consideramos hoy en día, aunque en aquellos tiempos eran comunes, compartidas y
aceptables. Bien, a lo que voy: ¿Por qué en el film Guillermo de Baskerville no
dice nada sobre ellas? Poder, podría. Incluso podría mostrarse “proge” para su
época y matizar (igual que hace con las mujeres), señalando: “Por supuesto que
los esclavos son seres inmundos, propiedad de sus dueños y estos pueden hacer
con ellos lo que quieran, incluso matarlos, pero, seguro que algo bueno tiene
un esclavo, puesto que dios lo ha creado” … <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;">Pero ¿qué ocurre? Que si
el protagonista soltara algo así u opinara que, que en vez de andarse con sofisticadas
averiguaciones sobre los asesinatos, lo mejor es coger a media docena de
sospechosos y someterlos al “Juicio de dios” ¿podríamos seguir considerándolo
un señor tan estupendo? No. Y repito: no porque en el siglo XII no fuera
totalmente aceptable pensar o actual así, si no porque AHORA, ya no lo es. Así
es que el film no nos muestra “la realidad” de la Edad Media. Es una
representación hecha para nosotros, quienes vivimos hoy. Es una construcción,
una opinión, un punto de vista, creado para nosotros, vuelvo a repetir: respetando nuestros valores, no los de aquella época.<o:p></o:p></span></p><p class="MsoNormal">No sé si queda claro,
pero francamente, aconsejo tener un mínimo de distanciamiento crítico hacia las
ficciones audiovisuales. No se puede justificar lo que pasa en una ficción
apelando a la ficción misma. No sé si me explico…</p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;"><o:p> </o:p></span><span style="font-size: medium;">El deseo y la iniciativa de las mujeres</span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;">Algunas comentan que la
escena de sexo entre la mendiga y Adso no es machista puesto que ella lleva la
iniciativa. Lo siento, pero os tengo que preguntar así, a lo bruto ¿no habéis
visto porno donde ellas son las que quieren que les peguen, las trituren y las
machaquen? ¿nunca habéis oído a un putero decir que las “putas” son viciosas, son
putas porque les gusta, etc.? ¿nunca habéis oído decir a un violador “ella
quería, fue ella la que me provocó”? o sea ¿no sospecháis que una aberración
patriarcal consiste en decir que las mujeres <i>tomamos la iniciativa</i>, <i style="mso-bidi-font-style: normal;">queremos</i>? Queremos fregar, queremos servir, queremos cuidar a todo
el mundo, queremos que nos metan por delante y por
detrás o al mismo tiempo… <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;">Es más: eres una mendiga,
vives en un estercolero, te peleas con otros por comer basura, tienes que prostituirte
para que te den algo que llevarte a la boca, pero, mira por dónde, aún te
quedan ganas de follar… Estás muerta de hambre y de frío (porque, ojo, todo
está nevado y ella solo lleva harapos y a saber dónde duerme) pero, ves a un
chaval y la concupiscencia te enloquece y se te olvida que no has comido, se te
olvida que tienes piojos, sarna y sabañones, que te duele todo el cuerpo… Solo
piensas: “Quiero que este chaval me la meta”…. Porque ni siquiera es: “Quiero
que este chaval me lo chupe y me haga olvidar la miseria durante cinco minutos”... ¿Y decís que no es un delirio?<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;">De verdad ¿alguien cree
posible tener un deseo erótico arrebatado en esas condiciones?<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;">Y sí, al igual que pasa
con el tema gore y de casquería, pasa con las escenas de sexo: muchos
espectadores confunden “la velocidad con el tocino”, como se dice en mi pueblo.
Oyen jadeos, ver sudor, movimiento convulso e incluso violento, primeros
planos, etc. etc. y ya con eso, consideran la escena realista. Sin darse cuenta
de que mostrar a una mujer que, con solo penetración, a velocidad de vértigo y
al mismo tiempo que su partenaire tiene un estrepitoso orgasmo es tan realista
(o casi) como mostrar un elefante rosa paseándose por la Gran Vía.<span style="mso-spacerun: yes;"> </span><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNormal"><span style="mso-ansi-language: ES;">Conclusiones para no
alargarme más:<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoListParagraphCxSpFirst" style="mso-list: l0 level1 lfo1; text-indent: -18pt;"><!--[if !supportLists]--><span style="mso-ansi-language: ES; mso-ascii-font-family: Calibri; mso-bidi-font-family: Calibri; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-hansi-font-family: Calibri;"><span style="mso-list: Ignore;">-<span style="font: 7pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><span style="mso-ansi-language: ES;">No tenéis por
qué interesaros en el análisis de lo que veis. Puede bastaros con sentarse en
el sofá y pasar un rato “entretenido”. Vale, es perfectamente legítimo, pero
entonces no os metáis en camisas de once varas. <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoListParagraphCxSpMiddle" style="mso-list: l0 level1 lfo1; text-indent: -18pt;"><!--[if !supportLists]--><span style="mso-ansi-language: ES; mso-ascii-font-family: Calibri; mso-bidi-font-family: Calibri; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-hansi-font-family: Calibri;"><span style="mso-list: Ignore;">-<span style="font: 7pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><span style="mso-ansi-language: ES;">Un film puede
gustaros o no. Allá cada cual con sus gustos. Yo no pienso meterme en ellos.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoListParagraphCxSpLast" style="mso-list: l0 level1 lfo1; text-indent: -18pt;"><!--[if !supportLists]--><span style="font-size: 16pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-ascii-font-family: Calibri; mso-bidi-font-family: Calibri; mso-bidi-font-size: 11.0pt; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-hansi-font-family: Calibri;"><span style="mso-list: Ignore;">-<span style="font: 7pt "Times New Roman";">
</span></span></span><!--[endif]--><span style="mso-ansi-language: ES;">Y, por
último, si no tenéis todo esto claro pero os interesa: </span><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-size: 16pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-size: 11.0pt;">comprad mi libro <i style="mso-bidi-font-style: normal;">La imagen te ciega. Prácticas de análisis
audiovisual</i>. <span style="mso-spacerun: yes;"> </span><o:p></o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-size: 16pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-size: 11.0pt;"><o:p> </o:p></span></b></p>
<p class="MsoNormal"><b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><span style="font-size: 16pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-size: 11.0pt;"><o:p> </o:p></span></b></p>
<div style="mso-element: footnote-list;"><!--[if !supportFootnotes]--><br clear="all" />
<hr align="left" size="1" width="33%" />
<!--[endif]-->
<div id="ftn1" style="mso-element: footnote;">
<p class="MsoFootnoteText"><a href="#_ftnref1" name="_ftn1" style="mso-footnote-id: ftn1;" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><span lang="FR"><span style="mso-special-character: footnote;"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span face=""Calibri",sans-serif" lang="FR" style="font-size: 10pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: FR; mso-ascii-theme-font: minor-latin; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-theme-font: minor-bidi; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US; mso-fareast-theme-font: minor-latin; mso-hansi-theme-font: minor-latin;">[1]</span></span><!--[endif]--></span></span></span></a><span lang="FR"> <a href="https://www.youtube.com/watch?v=BE7QDaBoo_4">https://www.youtube.com/watch?v=BE7QDaBoo_4</a></span><span style="mso-ansi-language: ES;"><o:p></o:p></span></p>
</div>
<div id="ftn2" style="mso-element: footnote;">
<p class="MsoFootnoteText"><a href="#_ftnref2" name="_ftn2" style="mso-footnote-id: ftn2;" title=""><span class="MsoFootnoteReference"><span lang="FR"><span style="mso-special-character: footnote;"><!--[if !supportFootnotes]--><span class="MsoFootnoteReference"><span face=""Calibri",sans-serif" lang="FR" style="font-size: 10pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: FR; mso-ascii-theme-font: minor-latin; mso-bidi-font-family: "Times New Roman"; mso-bidi-language: AR-SA; mso-bidi-theme-font: minor-bidi; mso-fareast-font-family: Calibri; mso-fareast-language: EN-US; mso-fareast-theme-font: minor-latin; mso-hansi-theme-font: minor-latin;">[2]</span></span><!--[endif]--></span></span></span></a><span lang="FR" style="mso-ansi-language: ES;"> </span><span style="mso-ansi-language: ES;"><a href="https://www.youtube.com/watch?v=tHhClx9UIzg">https://www.youtube.com/watch?v=tHhClx9UIzg</a><o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoFootnoteText"><span style="mso-ansi-language: ES;"><o:p> </o:p></span></p>
</div>
</div>Unknownnoreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-7531923691591306388.post-85103735285707953542021-02-01T19:37:00.009+01:002021-02-03T13:07:49.620+01:00Euphoria<p> Empecé a ver “Euphoria”.
Un impacto.</p><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-hSHUW3dD8ZM/YBhJ_GyBplI/AAAAAAAAQjk/BtN-N__gzfIkpuvIlM3e-NMcyf6dh9TzgCLcBGAsYHQ/s1392/euphoria.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="696" data-original-width="1392" height="316" src="https://1.bp.blogspot.com/-hSHUW3dD8ZM/YBhJ_GyBplI/AAAAAAAAQjk/BtN-N__gzfIkpuvIlM3e-NMcyf6dh9TzgCLcBGAsYHQ/w596-h316/euphoria.jpg" width="596" /></a></div><p>Unos guiones
excelentes, con personajes muy trabajados. Un montaje extraordinario que le da
mucha tensión. Y el resto: decorados, puesta en escena, actuaciones, todo de
buena calidad…</p><p>Ahora bien, muy
deprimente. Mucho.</p>
<p class="MsoNoSpacing"><span style="mso-ansi-language: ES;">Justamente porque está
muy bien realizada, justamente por su calidad, por eso resulta tétrica e
incluso macabra. O al mí al menos me lo resulta…<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><span style="mso-ansi-language: ES;">El neoliberalismo
galopante deja a generaciones enteras de jóvenes sumidos en la estupidez más pura.
En esa nada mental que los incapacita para pensar en algo que no sea ellos
mismos y el momento presente. Ni un asomo de inquietud social o colectiva.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><span style="mso-ansi-language: ES;">Eso y el machismo
brutal y generalizado.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><span style="mso-ansi-language: ES;">Un machismo que no ha
perdido ni un ápice de su poderío. Que es tan bestia como el de hace cincuenta o
sesenta años solo que ahora las formas han cambiado. Pero la base sigue siendo
la misma: ellos son los reyes, bravucones y dueños del cotarro. Ellas viven
para gustarles a ellos.<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><span style="mso-ansi-language: ES;">Luego, sí, hay
matices, hay personajes que intentan escapar de esos mandatos de una u otra
forma, pero la norma imperante es: ellos tienen todo el rato que pensar en dar
por culo (literal) a todas las “tías” que puedan o en hacer que "se la chupen". Y para ellas es un título de
gloria que ellos se las follen (por supuesto, no se trata de que ellas sientan
placer alguno). <o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><span style="mso-ansi-language: ES;">Con todo, en algunos
aspectos, esta serie idealiza. Por ejemplo, el personaje del traficante de droga. No me
creo yo que te puedas dedicar a eso y que aún te queden “rinconcitos tiernos en
tu corazoncito” ni que estés dispuesto a pagar 600$ porque no violen a una
chica…<o:p></o:p></span></p>
<p class="MsoNoSpacing"><span style="mso-ansi-language: ES;">Y, por supuesto,
incluye personaje trans positivo y encantador. Hasta ahora, solo un conato de tentaciones
gay y, también hay "una cosa extraña" pero que no llega a lesbianismo. O sea, parece es más "normal", es decir, está socialmente más admitido, "transitar", chupársela al primer tío que te lo pida, o dejar que, sin más, te den por culo, que ser homosexual o lesbiana.</span></p><p class="MsoNoSpacing"><span style="mso-ansi-language: ES;">Ah, oye y las tías, se lanzan a chupar penes sin preguntar siquiera "¿Desde cuándo no te has lavado?" Y, por supuesto, ni un cunilingus. Ah sí, corrijo: uno. Es que, cuando escribí esta entrada aún no había terminado de ver la primera temporada... </span></p>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7531923691591306388.post-62759669818354664802020-05-27T12:34:00.000+02:002020-05-27T12:34:03.604+02:00The homesman deTommy Lee Jones, 2014<br />
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Me recuerda facebook que hace seis años se entrenó en Cannes este film.</span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-7xACx_IWtwg/Xs5BkcURL7I/AAAAAAAAOmA/ckgbWOt_1wIVtUOw5cAOmHXTMf4lt8g3ACLcBGAsYHQ/s1600/homesman-lee-jones-02.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="675" data-original-width="1200" height="225" src="https://1.bp.blogspot.com/-7xACx_IWtwg/Xs5BkcURL7I/AAAAAAAAOmA/ckgbWOt_1wIVtUOw5cAOmHXTMf4lt8g3ACLcBGAsYHQ/s400/homesman-lee-jones-02.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Me senté en la butaca y me la </span>tragué sin sentir, como suele ocurrir con este cine que los americanos
cocinan tan estupendamente (o sea, con gran saber profesional, con mecanismos
de enganche muy trabajados, con producción cuidadísima, con referentes
históricos y emocionales conocidísimos, etc.). </div>
<div class="MsoNormal">
Luego, cuando acabó la peli y me
salí del cine, me fui cabreando progresivamente.</div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">¿Vísteis "Million
Dollar Baby"? Pues ahora este otro viejales, </span>Tommy Lee Jones, le vuelve a hacer a Hilary
Swank la misma jugada que ya le hizo Eastwood:</div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Empieza el film y te
crees que ella va a ser la protagonista: mujer fuerte, determinada, voluntariosa… pero
poco a poco la van empequeñeciendo, se la van merendado y ya, al final, directamente la hacen
desaparecer para quedarse ellos solitos como referente.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">¡Qué hartita me tienen,
de verdad!<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Ésta es aún más descarada
que aquella porque el guión da un giro (o cabría decir: hace un extraño)
totalmente incongruente con la coherencia del personaje de Hilary Swank. Ya se
podían haber buscado algo más sofisticado como truco. Eso es lo que
fundamentalmente me cabrea y me hace perder el respeto a la peli.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Luego, hay detalles que quizá se puedan perdonar aunque den risa:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">1. Todas las veces que se
les ve comer, se dejan comida en el plato. ¡en el lejano oeste y en mitad de
una tierra dura a más no poder! Tommy Lee Jones no solo no ha pasado hambre
sino que no sabe lo que es la escasez.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">2. Se ve a Hilary Swank
fregar los platos con unas mangas de esas que se abren al final como si fueran
volantes y cuelgan. Y ni se remanga, claro. O sea, Tommy Lee Jones, no ha
fregado en su vida (ni, por supuesto, sospecha lo que es lavar a mano y menos aún en un lugar así).<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">3. Y este detalle que
dejo para el final porque es tan chusco… el personaje de Tommy Lee Jones, que
no se sabe qué edad tiene pero que aparece muy cascado (él, en la vida real,
tiene 68) en cuestión de "virilidad", resulta un fiera: basta con que una
mujer le diga "Ven" y ya está, en medio segundo y automáticamente
(sin que medie contacto alguno) tiene una erección de caballo. Como si fuera un
adolescente pletórico de hormonas y sistema venoso casi sin estrenar.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Tal y como indica el
fotograma: Yo primero, y ella, después.<o:p></o:p></span></div>
<br />Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7531923691591306388.post-82005454611687751062020-05-05T13:36:00.003+02:002020-05-05T23:41:32.853+02:00Berthe Morisot (1841-1895)<br />
<div class="MsoNormal">
</div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Entre las ocupaciones del
confinamiento, conviene recordar a mujeres extraordinarias que nos sirvan de modelo. No que todas podamos copiar su genialidad, pero sí
podemos copiar su tesón, su atrevimiento, su rebeldía. Además, entrando en sus vidas, nos damos cuenta de los avances que el feminismo ha conquistado para todas
las mujeres (y, en esta situación nuestra, tan proclive al desaliento, conviene recordar
victorias). <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-5xGDBt0yvuY/XrFJ6IhtYZI/AAAAAAAAOXg/cd2wF2aLJlsparT4ZSvwKXTQakKcUJgMwCEwYBhgL/s1600/48605805516_64af4f832f_b.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1024" data-original-width="705" height="400" src="https://1.bp.blogspot.com/-5xGDBt0yvuY/XrFJ6IhtYZI/AAAAAAAAOXg/cd2wF2aLJlsparT4ZSvwKXTQakKcUJgMwCEwYBhgL/s400/48605805516_64af4f832f_b.jpg" width="275" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;">Berthe Morisot pintada por su hermana Edma</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;"></span></div>
<a name='more'></a><br />
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">La madre de Berthe Morisot
la apuntó a ella y a su hermana a clases de pintura. El objetivo que perseguía era el mismo
que cuando apuntaban a las jóvenes casaderas de familias burguesas a clases de
piano: proveerlas de un ornato suplementario. No para que se hicieran pianistas
o pintoras, por supuesto.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Pero hete aquí que ambas
se aficionaron a los pinceles más de la cuenta... En el caso de Berthe, mucho,
muchísimo más. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Su profesor, Joseph
Guichard, se percató de ello y, en un arrebato de "honestidad" paternalista y machista, avisó a la madre: </span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">"Con naturalezas como la de
sus hijas, mi enseñanza no les va a procurar solo pequeñas habilidades, las
convertirá en pintoras.<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>¿Se da cuenta de
lo que eso significa? En una familia de la gran burguesía como la suya, será
una revolución, yo diría que casi una catástrofe. ¿Está segura de que no me maldecirá
algún día?"<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Pese a todo, ambas siguieron pintando. Pero, s</span>u hermana, menos dotada
y menos tenaz, terminó casándose, lo que, en aquella años, implicaba dejar de
pintar.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-PKef6ZeDVN4/XrFJjvdIqTI/AAAAAAAAOXE/OqfJ3-j9AzomnMqK9Zdz87o6WbXzUHz0QCEwYBhgL/s1600/Berthe_Morisot_-_La_Lecture_%25281873%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1022" data-original-width="1600" height="255" src="https://1.bp.blogspot.com/-PKef6ZeDVN4/XrFJjvdIqTI/AAAAAAAAOXE/OqfJ3-j9AzomnMqK9Zdz87o6WbXzUHz0QCEwYBhgL/s400/Berthe_Morisot_-_La_Lecture_%25281873%2529.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: xx-small;">Edma Morisot pintada por Berthe</span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Berthe persistió. Hizo
"pandilla" con los artistas contestarios de su época (Manet, Monet,
Degas, Renoir, Pissarro, Sisley...). Fundaron un grupo de vanguardia llamado
"Artistas anónimos asociados". Consiguieron -no sin penalidades y
batallas múltiples- imponer el impresionismo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Berthe también terminó casándose a los 32 años (una edad insólita, pues a las mujeres las casaban con 20
años o menos). Contrajo matrimonio con Eugène Manet, hermano de Edouart Manet. Eugène también
era pintor aunque carecía de las dotes de genialidad de su hermano y de su
mujer. </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Berthe siguió pintando incluso cuando tuvo una hija.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-cTOhV5eCxoc/XrFKnQEnHvI/AAAAAAAAOX0/gYcg2_A1Jq436iey4LT_PCqnbLspOaUsgCEwYBhgL/s1600/Eugene_Manet_and_His_Daughter_in_the_Garden_1883_Berthe_Morisot.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="300" data-original-width="387" height="310" src="https://1.bp.blogspot.com/-cTOhV5eCxoc/XrFKnQEnHvI/AAAAAAAAOX0/gYcg2_A1Jq436iey4LT_PCqnbLspOaUsgCEwYBhgL/s400/Eugene_Manet_and_His_Daughter_in_the_Garden_1883_Berthe_Morisot.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: xx-small;">Berthe pintó a su marido y a la hija de ambos</span><br />
Berthe pintó a su hija en bastantes cuadros y también se pintó con ella. Así, por ejemplo: </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="text-align: left;"><a href="https://1.bp.blogspot.com/-YDh-dP3hGjw/XrFJ0E6-rbI/AAAAAAAAOXc/iCW1KYBvODc6uZE49Uayy9I3S00FKUBWgCEwYBhgL/s1600/896px-Bemberg_Fondation_Toulouse_Jeune_fille_lisant_de_Berthe_Morisot_Pastel_44x33.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" data-original-height="1199" data-original-width="896" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-YDh-dP3hGjw/XrFJ0E6-rbI/AAAAAAAAOXc/iCW1KYBvODc6uZE49Uayy9I3S00FKUBWgCEwYBhgL/s640/896px-Bemberg_Fondation_Toulouse_Jeune_fille_lisant_de_Berthe_Morisot_Pastel_44x33.jpg" width="476" /></a></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="text-align: left;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-8lBHGsJ0R8s/XrFJtoE7KWI/AAAAAAAAOXU/nu6o1rSsgo4QJx03OYWdRN3rYdC779rQgCEwYBhgL/s1600/Berthe_Morisot_001.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="989" data-original-width="800" height="400" src="https://1.bp.blogspot.com/-8lBHGsJ0R8s/XrFJtoE7KWI/AAAAAAAAOXU/nu6o1rSsgo4QJx03OYWdRN3rYdC779rQgCEwYBhgL/s400/Berthe_Morisot_001.jpg" width="322" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Desgraciadamente murió
joven, con 54 años, víctima de una gripe o pulmonía que le pilló debilitada,
pues casi seguro que su marido le había contagiado la sífilis. En efecto, como
todos frecuentaban los burdeles, casi todos contraían la sífilis que, luego,
les “regalaban” a sus mujeres. Yo me estremezco cuando pienso en ellas.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Así, me irrito lo más grande cuando pienso en Gauguin,
sifilítico hasta más no poder, contagiando a las jóvenes (casi niñas) de Tahiti.
Por ejemplo a Tehura, que tenía 13 añitos (Guaguin 43). </div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Eso por no pensar en las prostitutas... Esas, en cuanto contraían la sífilis: a la calle, a morirse de hambre.</span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Y es que cuando te asomas a cómo
vivían las mujeres hace a penas siglo y medio quedas alucinada (y las que eran pobres,
aún peor, claro) …<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Berthe era muy guapa,
tenía unos ojos verdes impresionantes. Su mirada resultaba tan intensa que Manet -que la retrató 11 veces- le pintaba las pupilas negras para intentar reflejar esa intensidad. Pero
fijaos en este detalle: En ninguno de los cuadros de Manet, Berthe aparece como pintora (eso a pesar de que fueran colegas). </span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-SE4qS8Jeve8/XrFJ-GdemMI/AAAAAAAAOXk/grL-_gGyM1sW9gr-AR9zHfmHqgad0BalgCEwYBhgL/s1600/1136_gettyimages-56457872.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1024" data-original-width="753" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-SE4qS8Jeve8/XrFJ-GdemMI/AAAAAAAAOXk/grL-_gGyM1sW9gr-AR9zHfmHqgad0BalgCEwYBhgL/s640/1136_gettyimages-56457872.jpg" width="470" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;">Berthe pintada por Edouard Manet</span></div>
<div class="MsoNormal">
<br />
El único cuadro que la retrata
así, es el que le hizo su hermana (ver más arriba).</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Para colmo, en el acta de
defunción pone «sin profesión». Y, para remate, en su tumba se lee:
«Berthe Morisot, viuda de Eugène Manet ». ¡No te fastidia! Porque, a ver, si
alguien se acuerda de Eugène es porque fue hermano de Edouart Manet y esposo de
Berthe (y no al revés).<o:p></o:p></span></div>
<br />
<br />
<div class="MsoNormal">
Aquí un par de cuadros más de Berthe: </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-55h6epIMAcc/XrFJ3cKqVII/AAAAAAAAOXk/KVDif-M5I2cocQ-8t274km0kh06p7QnjACEwYBhgL/s1600/IMG_1918.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1272" data-original-width="1600" height="316" src="https://1.bp.blogspot.com/-55h6epIMAcc/XrFJ3cKqVII/AAAAAAAAOXk/KVDif-M5I2cocQ-8t274km0kh06p7QnjACEwYBhgL/s400/IMG_1918.jpeg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-sNcNQGCgLr0/XrFJwdRSrOI/AAAAAAAAOXg/0GZgrwZbSh04P3DT56PQD_dpLsJc73VTgCEwYBhgL/s1600/61536fdbde7be6831f519caf94294dc2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="335" data-original-width="600" height="222" src="https://1.bp.blogspot.com/-sNcNQGCgLr0/XrFJwdRSrOI/AAAAAAAAOXg/0GZgrwZbSh04P3DT56PQD_dpLsJc73VTgCEwYBhgL/s400/61536fdbde7be6831f519caf94294dc2.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
Este último está en Madrid, en el museo Thyssen</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
Unknownnoreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-7531923691591306388.post-43422695091084673672020-05-03T14:59:00.000+02:002020-05-03T14:59:31.073+02:00Las optimistas de Gunhild Westhagen Magnor. 2014<span style="background-color: white; color: #1d2129; font-family: "helvetica" , "arial" , sans-serif; font-size: 14px;">Un film que me entusiasmó: "Les optimistes" Es un documental noruego. Cuenta las andanzas de un grupo de vóley compuesto por señoras noruegas mayores, muy mayores: la menor con 66 años y la mayor con 98 (sí, 98 y jugando al voley).</span><br />
<span style="background-color: white; color: #1d2129; font-family: "helvetica" , "arial" , sans-serif; font-size: 14px;">La directora es Gunhild Westhagen Magnor.</span><br />
<span style="background-color: white; color: #1d2129; font-family: "helvetica" , "arial" , sans-serif; font-size: 14px;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/OOmUvkD1UyE/0.jpg" frameborder="0" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/OOmUvkD1UyE?feature=player_embedded" width="320"></iframe></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<a href="http://www.allocine.fr/video/player_gen_cmedia=19552017&cfilm=233989.html">http://www.allocine.fr/video/player_gen_cmedia=19552017&cfilm=233989.html</a><br />
<br style="background-color: white; color: #1d2129; font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px;" />
<span style="background-color: white; color: #1d2129; font-family: "helvetica" , "arial" , sans-serif; font-size: 14px;">El film ha ganado tres o cuatro premios del público en varios festivales y creo que los ha ganado merecidamente.</span><br />
<span style="background-color: white; color: #1d2129; font-family: "helvetica" , "arial" , sans-serif; font-size: 14px;">Es un film divertido y, como su nombre indica, optimista, sin ser nada melifluo o empalagoso.</span><br />
<span style="background-color: white; color: #1d2129; font-family: "helvetica" , "arial" , sans-serif; font-size: 14px;">No es esa "filos</span><span class="text_exposed_show" style="background-color: white; color: #1d2129; display: inline; font-family: "helvetica" , "arial" , sans-serif; font-size: 14px;">ofía" de que "no importa la edad", es la filosofía de "mientras tengas edad, es decir, mientras estés pisando la tierra, aprovecha para vivir".<br />O sea, esas señoras no ignoran sus años, pero la disfrutan todo lo que pueden. Así, las dos más mayores saben que les queda poco (aunque están estupendas) pero en vez de lamentarse o lloriquear viven con pasión y alegría.<br />Se ve como se aprecian y se respetan unas a otras (y a sí mismas) y cómo tienen una sabiduría y una madurez envidiables.<br />Y está llena de detalles muy de mujeres.<br />O sea, que la tenéis que ver.</span>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7531923691591306388.post-56372273955079172442020-03-17T11:05:00.002+01:002020-03-17T15:05:43.229+01:00"Heat" y "A la caza de Octubre Rojo": ellos con ellos<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Anoche intenté ver otras
dos pelis. Digo que intenté porque las aborté enseguida.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">No son malas
cinematográficamente hablando y quizá, si las hubiera visto en sala de cine, me
las habría tragado pues la gran pantalla y la oscuridad influyen mucho, pero en
casa y con pantalla pequeña, mi nivel de aguante disminuye considerablemente. <o:p></o:p></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-w1ytAw00bu0/XnCezSJToKI/AAAAAAAAMto/_vK3LNHgZPQY6McmeJcmxO2bpiYfX9oRQCLcBGAsYHQ/s1600/descarga%2B%25283%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="273" data-original-width="185" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-w1ytAw00bu0/XnCezSJToKI/AAAAAAAAMto/_vK3LNHgZPQY6McmeJcmxO2bpiYfX9oRQCLcBGAsYHQ/s640/descarga%2B%25283%2529.jpg" width="433" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;"></span></div>
<a name='more'></a><br />
<br />
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Primero probé a ver
"A la caza de octubre rojo" de John McTiernan, 1990. Y sí, buen film,
pero no, las peripecias de esos submarinos y todos los señores buenos y malos
que los habitan, me aburren. O me entretienen, pero con un tipo de
entretenimiento aburrido. O sea, crean tensión porque están bien realizadas,
pero, de fondo, por mí, como si se hielan. Y si durara media hora... pero no,
dos horas y pico.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://www.cinemaclock.com/images/posters/1000x1500/85/heat-1995-us-poster.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="533" height="640" src="https://www.cinemaclock.com/images/posters/1000x1500/85/heat-1995-us-poster.jpg" width="426" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Luego intenté ver
"Heat" de Michael Mann, 1995, y exactamente lo mismo: ellos entre
ellos en una "sublime" </span>pugna intentando demostrar quién es más extraordinario en lo suyo. Y así durante casi tres horas (cuando, encima, al final, ni siquiera se atreven a cargarse el tópico y vence el bueno, como está
mandando).</div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Las mujeres son un
accidente de la trama. tienen que estar porque algo adornan (escenas de cama
incluidas), pero, la verdadera pasión circula entre ellos. Por eso, ellas son, de fondo, seres prescindibles en la trama que realmente importa. Es más: son un impedimento o una
distracción (más o menos agradable) que los desvía de lo que de cuenta:
medirse con un igual, otro varón que esté a tu altura.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Y así, rápidamente vemos
la clásica escena de hombre absorto en misión importante frente a mujer
preocupada por chorradas domésticas: después de estar todo el día intentando
que la ley triunfe, llega el poli a su casa, tarde y hecho polvo ¿y qué se
encuentra? una mujer que le reprocha que no vino a cenar y que estuvieron
esperándolo cuatro horas... Es que hay que ver cómo somos las mujeres, qué
ruines y miserables. Somos inmanencia pura, incapaces de mirar el mundo con altura y trascendencia. Ellos intentando
salvarnos del mal y nosotras i</span>ncordiando a los héroes con pequeñas miserias, cabreándonos porque el pollo se quedó frío... Qué
mezquinas…</div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Claro que Al Pacino
(porque sí, es él) la pone en su sitio: "Tengo tres cadáveres en la acera,
cerca del boulevard Venice". Y añade con cara de asco: “Siento que el
maldito pollo se haya quedado frío".<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Robert de Niro (antagonista
de Al Pacino en ese enfrentamiento épico), anda en plan lobo solitario, pero,
como la carne es débil, también cae en la tentación: una chica, veinte años más
joven que él (lo he comprobado mirando sus respectivas fechas de nacimiento) le
tira los tejos y claro ¿quién puede resistirse? <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Y, de verdad, mira que lo
sé, mira que llevo años y años analizando críticamente y con mirada feminista las
pelis, pues, nada, no consigo salir de mi asombro. M</span>e sigue pasmando la fidelidad estricta de la mayoría de los relatos a los
estereotipos patriarcales .</div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Me dan ganas de ponerme
gamberra y gritar a esos héroes: “Pero, a ver, ¿por qué no nos enrolláis entre
vosotros ya que tanto os gustáis?”. </span>Robert de Niro besando apasionadamente
a Al Pacino, eso sí merecería la pena de verse ¿no?</div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Robinson Crusoe y Viernes
follando como locos en la isla paradisiaca, eso estaría bien… <o:p></o:p></span></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7531923691591306388.post-66126669822471388642020-02-28T11:55:00.001+01:002020-02-28T13:07:42.817+01:00¡Que viva México! (Serguéi Eisenstein, 1932)<h3 class="post-title entry-title" itemprop="name" style="background-color: white; color: #14446a; font-family: "Courier New", Courier, FreeMono, monospace; font-size: 24px; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; line-height: normal; margin: 0px; position: relative;">
<div class="MsoNormal">
<i>¡Que viva México!</i>
(Serguéi Eisenstein, 1932) que faltaba en mi filmografía.<o:p></o:p></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-hP1Y5Hi6vns/XljxcbpJ3tI/AAAAAAAAMTA/jd8Q-VwKAzUA5IJzChs-JeBQIFSXd3mIgCLcBGAsYHQ/s1600/El%2BacorazadoPotemkin0022.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="271" data-original-width="374" height="231" src="https://1.bp.blogspot.com/-hP1Y5Hi6vns/XljxcbpJ3tI/AAAAAAAAMTA/jd8Q-VwKAzUA5IJzChs-JeBQIFSXd3mIgCLcBGAsYHQ/s320/El%2BacorazadoPotemkin0022.jpg" width="320" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
</div>
<a name='more'></a><br />
<div class="MsoNormal">
<span style="background-color: transparent;">No esperaba ver una obra
de la calidad del </span><i style="background-color: transparent;">Acorazado Potemkin</i><span style="background-color: transparent;">. Y estaba al tanto de que el film, hablando en puridad, no llegó a hacerse y que lo que vemos son tomas y escenas dispersas. Con todo, me
pensaba en algo de mayor enjundia.</span></div>
</h3>
<br />
<div class="MsoNormal">
<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Y no. Es una especie de
paseo "turístico" que, de entrada, parece muy tópico y
"amañado" (aunque esto pueden calibrarlo mejor las mexicanas).<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Algunas secuencias son de
una torpeza inexplicable: filma una corrida de toros sin un solo pase que
merezca la pena... Pero, eso sí, con público enfebrecido (¿de qué?), con
señoras con mantón y floripondios... Y ojo, los espectadores sacan los pañuelos
pidiendo la oreja antes de que el torero mate al toro. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Y, desde luego, el
comentario sonoro de las imágenes es de pena, penita, pena. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Así, la secuencia llamada
"Sandunga" muestra niñas que empiezan a trabajar con 12 años a fin de
ir consiguiendo monedas de oro para hacer un collar con ellas (obligada dote
para poder casarse...). Dice la voz en off: "Para tener acceso a su
felicidad"... o sea ¿cuando se casen van a poder descansar o es que la
felicidad consiste en añadir a sus tareas el cuidado de un marido, un parto
cada año y etc.? <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Eso, acompañado de
escenas de hombres tirados por las hamacas mientras ellas les traen bebidas,
los mecen, etc.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Bueno, pues la voz en off
califica la situación de ese lugar, Santo Domingo Tehuantepec, como de
matriarcado. Como lo oís...<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Y así todo. Hasta la
escena de rebelión en la hacienda de Tetlapayac se debe a un atentado "al
honor" varonil, ese que según decía Quevedo, se encuentra entre los muslos
de las mujeres...<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Menudo desengaño de film...<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Y qué triste confirmar,
una vez más, que un tipo capaz de ver ciertas injusticias sociales, cuando se coloca ante la realidad de las mujeres, deja de ver. Directamente no ve. Es como si un telón
de ideología patriarcal le impidiera ve incluso lo que él mismo está filmando...
<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Solo se salva a belleza
de algunas imágenes, pero el cine es más que eso...<o:p></o:p></span></div>
<br />Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7531923691591306388.post-11234613994291778862020-02-10T15:53:00.005+01:002020-02-11T13:47:14.756+01:00José Luis Cuerda. Al César lo que es de César y, a las mujeres, lo que nos pertenece<br />
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">No escribo estas líneas
como ataque personal a J.L. Cuerda, ni como menosprecio a su trabajo, pero, que
le valore como director no significa que deba obviar una mirada crítica
sobre su obra. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Ciñéndome <i style="mso-bidi-font-style: normal;">La lengua de las mariposas</i> (1999) y
desde el análisis crítico feminista, voy a exponer algunos puntos. <o:p></o:p></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-2vUqp8LfulE/XkFuYzjdB3I/AAAAAAAAL_w/Pj-VEbv3Iis4oOFu3mdBj80Lx59ap3RGQCLcBGAsYHQ/s1600/dvd-la-lengua-de-las-mariposas.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="800" data-original-width="800" height="400" src="https://1.bp.blogspot.com/-2vUqp8LfulE/XkFuYzjdB3I/AAAAAAAAL_w/Pj-VEbv3Iis4oOFu3mdBj80Lx59ap3RGQCLcBGAsYHQ/s400/dvd-la-lengua-de-las-mariposas.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;"></span></div>
<a name='more'></a><br />
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Recordemos la secuencia
del viaje a otro pueblo que, formando parte de una orquesta, hacen los dos hermanos.
Allí, un lugareño (bonita palabra) de cierta edad (cincuentón, desaseado, anti
sexi total) los aloja en su casa donde también vive una adolescente que los dos
muchachos creen su hija. Cuando se enteran de que es su mujer, la cámara capta
la mirada de sorpresa y curiosidad que los hermanos lanzan hacia esa sombra que
trajina al fondo de la cocina para darles de comer y servirlos mientras ellos charlan sentados a la mesa. Cuando su “dueño-marido” la llama, la joven acude dócilmente.
Este, para ilustrar el relato que está haciendo a sus huéspedes, desnuda sin
más preámbulos el hombro la chica, mostrándoles así las huellas que el lobo je dejó.
Todo ello sin una mirada de compasión, ni de empatía hacia esa mujer a la que
ese hombre trata como un mueble o un monstruito de feria y obviando el hecho de
que, al ser su marido, la violará periódicamente y con todas las de la ley y
teniendo solo en cuenta su propio deseo.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Supongo que algunos
lectores (e incluso algunas lectoras) pueden pensar: “Bueno, eran otros
tiempos. Y, en todo caso, lo que el film muestra, es que el tipo es un bruto y
los chicos unos insensibles totales”. Ya, sí, pero, al margen de lo que esos
tres varones sientan, la instancia narradora puede crear o no una mirada de
desagrado sobre los personajes y situaciones. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Conviene detenerse en
comentar, una vez más, la distinción entre punto de vista de los personajes y
punto de vista de la instancia narradora. Es decir, ésta última, al mostrarnos
cualquier situación, nos construye irremediablemente una determinada lectura,
una percepción emocional. Ese punto de vista y esa percepción emocional puede
coincidir o no con la que sienten los personajes. O sea, ante un mismo hecho -
la frustración del deseo de un personaje o su humillación y derrota, por
ejemplo- la ficción (o el documental) puede crear un estado emocional de
alegría, de pena o de indiferencia. Por ejemplificarlo brevemente: no es lo
mismo lo que <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>sentimos ante las
violaciones de <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Slypers</i> (Barry
Levinson. 1996) que ante las de <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Hable con
ella</i> (Almodóvar, 2002). En ambas películas las violaciones no se muestran
en pantalla, pero, en el primer caso, esa “no visión” subraya el hecho de que un
horror de tal magnitud es propiamente impresentable, mientras que, en el
segundo, la “no visión” sirve para esquivar e imposibilitar cualquier
movimiento de desagrado por parte de espectadores y espectadoras. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">He evocado estas dos
películas para demostrar que un relato ni siquiera necesita mostrar literalmente
para fabricar un punto de vista, una emoción, un juicio sobre lo que cuenta.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Y, si lo muestra,
entonces las diferencias que se construyen entre unas y otras formas de mirar
pueden ser abismales y palmarias. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Aquí, en esta escena de <i style="mso-bidi-font-style: normal;">La lengua de las mariposas</i>, la instancia
narradora, podría, no solo construir una mirada crítica hacia la actitud de los
personajes masculinos, sino que podría habernos creado una complicidad con la
chica. Podría haberla rescatado de la cosificación absoluta. Podría –aunque
fuera brevemente- mostrarnos la escena desde la subjetividad ella, podría haber
marcado, siquiera someramente, que ella también es persona que ve, oye y tiene
emociones.<span style="mso-spacerun: yes;"> </span><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Así, tal como está hecha
la escena, no es solo que los tres personajes masculinos no tengan empatía, es
que la estancia narradora tampoco y, al fabricar ese punto de vista, condiciona
igualmente nuestros sentimientos y juicios cuando miramos el film. Y claro que
los espectadores y espectadoras tenemos nuestra propia estructura emocional e
ideológica, nuestro propio universo simbólico que pueden oponerse a los que el
film fabrica o, por el contrario, ir en su misma dirección y amplificar su eco,
pero, indudablemente la película siempre crea un punto de vista. Y un punto de
vista emocionalmente potente y muy convincente. Hay que tener un espíritu muy
crítico para contrarrestar mensajes tan poderosos como los audiovisuales.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">En otras dos escenas más
aparece la chica. Una, durante el baile. El chico se lanza a un solo musical
dedicado a ella y lleno de contenido amoroso-sentimental. Otra es cuando los
músicos se marchan del pueblo montados en una carreta y ella los mira desde lo
alto del terraplén.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">El film vuelve a repetir
el mismo esquema: crea un lazo emocional y de penita pena por ese chico cuyo
entusiasmo queda frustrado. Pero obvia totalmente la mayor: la situación
horrenda de ella. Él tiene ante sí su vida y su libertad, otras historias se le
abrirán, sin duda. La chica, no. La chica “ha llegado a donde iba”, o mejor, a
donde la llevaron presa (porque lo suyo es una prisión). Está irremediablemente condenada a vivir sometida y al
servicio (en la cama también) de un tipo desagradable, sucio y tirano. Sin
embargo, al hacerse la focalización desde el chico, es su pena la que nos
apena, es su conmoción la que nos conmueve. Es su perspectiva la que resulta
significativa. Lo que le ocurre a la joven está ahí sólo en función del
personaje masculino, para provocar ese desgarro en él. La tremenda vida de esa
muchacha queda relegada al papel de justificadora de la tristeza del muchacho
y, consiguientemente de los espectadores. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">En esta película otra
escena me resulta insufrible: la final, cuando el maestro es detenido. Resulta
que es la madre la que azuza a su hijo para que agreda e insulte al maestro…
Francamente… Y teniendo en cuenta la historia posterior (la guerra, la dictadura) el gesto de esta madre es absolutamente repugnante y nos señala a las mujeres como las que, no solo no nos rebelamos sino las que incitamos a la sumisión y, aún peor, exigimos la crueldad a fin de salvar el pellejo.</span><br />
<span style="mso-ansi-language: ES;">En este film, hay además, otras figuras de mujer absolutamente esperpénticas pero no quiero entrar en más comentarios.</span><br />
<span style="mso-ansi-language: ES;">Conclusión: Mira que las mujeres pintan poco en ese film, bueno, pues lo poco
que pintan, lo pintan fatal…<o:p></o:p></span><br />
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Y, como anécdota, os
cuento lo siguiente: un par de años antes de esta película, una directora (con varios filmes en
su haber) me contó que había presentado un guion cuya protagonista era una
maestra republicana ya mayor (había pensado en Pilar Bardem que entonces tenía
58 años) para protagonizarla. El productor le dijo: “No dudo de que
tu historia sea muy interesante, pero, si no cambias ese personaje de maestra
para que pueda ser protagonizado por una joven “buenorra” (tipo Maribel Verdú
que era la que estaba destinada a esos papeles en aquella época) y no incluyes
historias de amor y cama, yo ni me molesto en leer tu guion”. Nota: Fernando
Fernán Gómez tenía 81 años cuando el film se rodó.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">No estoy diciendo que,
caso de haber podido hacer ese film, el resultado sería mejor o peor que el de
Cuerda… Digo que así van las cosas y que no podemos ser ingenuas.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Y digo que cuando hoy
hacemos una valoración sobre una obra, la hacemos desde hoy y debe incluir
nuestra mirada desde hoy. Vale que en 1996 tragásemos sin rechistar estas
agresiones (porque lo son), pero hoy no podemos seguir tragándolas sin
comentarlas.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Igual pasa con <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Amanece que no es poco</i>, la película de
Cuerda que yo prefiero. Tiene mucho ingenio y mucho humor, pero, francamente,
cuando se reparten las “tareas” para el año siguiente y una se ofrece a hacer
de puta, dan ganas de chillar: “¿Y ningún tío se ofrece a hacer de mariquita
(lo digo así para hablar con el lenguaje de la época) a fin de que los machos del
pueblo también puedan disfrutar de esa variante?”.<o:p></o:p></span></div>
<br />Unknownnoreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-7531923691591306388.post-34985739263788065522020-02-06T12:23:00.000+01:002020-02-06T23:16:03.723+01:00Kirk Douglas ¿Espartaco o Senderos de gloria? el cine y la historia.Que conste que un film,
hable del futuro o hable del pasado, siempre habla del presente. Pero, cuando
evoca hechos históricos, puede hacerlo con más o menos veracidad.<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-_lbHKKLtAA0/Xjv2Jso9b_I/AAAAAAAAL3E/7u_wuM88VgYTaDw2krPw4HrLMs0IuO-bQCEwYBhgL/s1600/image.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="500" data-original-width="885" height="360" src="https://1.bp.blogspot.com/-_lbHKKLtAA0/Xjv2Jso9b_I/AAAAAAAAL3E/7u_wuM88VgYTaDw2krPw4HrLMs0IuO-bQCEwYBhgL/s640/image.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
Así, por seguir con films
de Kirk Douglas, <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Espartaco</i> es pura
invención hollywoodiense (como aquella otra de <i>El Cid</i>, de Anthony Mann con
Charlton Heston, que tanta risa da) mientras que <i>Senderos de gloria</i> es muy verídica.</div>
<div class="MsoNormal">
<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Ni Espartaco ni los otros
esclavos que se rebelaron luchaban contra la esclavitud. En aquel mundo, muy
pocos (no sé si alguna cabeza privilegiada) concebían que era posible un mundo
sin esclavos. ´<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Espartaco no pensaba que
hubiera que abolir la esclavitud. Espartaco se rebeló contra “su” esclavitud
porque consideraba que, según las leyes romanas de la época, él no debía ser
esclavo. No le quito mérito a su atrevimiento, porque podía haberse “resignado”,
pero la historia es la que es.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Y los otros que se rebelaron,
lo hacían desesperados, por huir de una muerte cercana y cierta (una cosa eran
los esclavos domésticos y otra los que trabajaban en las minas, por ejemplo, que
morían como chinches). Puestos a morir, preferían hacerlo viendo la luz del día. Era un gesto de absoluta desesperación. No es creíble que ellos tampoco concibieran un mundo sin esclavitud (salvo que procedieran de una tribu africana donde la esclavitud no se conocía). Y digo como con Espartaco, no estoy quitándoles "méritos". Yo hubiera
hecho igual, pero la historia es la historia. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Y si esa película se pone
en clase, más que empalagar con la glorificación de los héroes, conviene
reflexionar en cómo ciertos conceptos sobre derechos humanos tardan siglos en
abrirse paso. Y esto sirve para reflexionar sobre los derechos humanos que aún siguen siendo pisoteados y sin que una mayoría de la población se inmute. La prostitución, sin ir más lejos. Viene como anillo al dedo para ilustrar a quienes la justifican diciendo: "Siempre la hubo y siempre la habrá". Como la esclavitud hasta hace cuatro días se decía lo mismo... </span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Y, hablando de prostitución,
el episodio con Jean Simmons es de llorar ¿os imagináis los dueños de esclavos “echándoles”
prostitutas a los gladiadores para que tengan “una alegría” antes de morir? ¿Os
imagináis que, caso de hacerlo, pondrían a su disposición a una chica tan guapa,
tan bien comida y vestida, con todos sus dientes? </span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">La cruel realidad es que la prostitución
era una de las peores formas de esclavitud. Y, cierto, Jean Simmons hubiera
podido ser esclava prostituta, primero en casa de un rico, luego en burdeles también
para ricos, luego, a medida que se fuera degradando físicamente (o sea, en poco
tiempo) irían rebajando su categoría. Y cuando llegara al estado de “puta
para esclavos”, ni os cuento. Y puestas a ser verídicas, allí mismo, cuando se
la regalan a Espartaco para una noche “de amor”, antes, toda la tropa que cuida
y vigila a los gladiadores, se la habría “cepillado”. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">O sea, llegaría medio
muerta. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
Por el contrario <i>Senderos
de gloria</i> sí es bastante verídica. Cierto que, cuando se rodó, solo habían
pasado cuarenta años de los hechos narrados. Vivían aún los que escaparon de la
muerte en la Primera Guerra Mundial.<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Aunque se presenta como
ficción, está ampliamente basada en la realidad. Y, en concreto, en el famoso
episodio de Le Chemin (o le sentier) des dames que quedó grabado a fuego en la
mente de muchos franceses, aunque con ambivalencia. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Los hechos fueron estos:
la batalla del Chemin des dames duró cinco meses y fue una carnicería en toda
regla. Por las cartas y otros testimonios de los soldados franceses, se sabe
que, al empezar, todos estaban henchidos de patriotismo “Vive la France”, etc.
Pero, solo en 15 días (concretamente desde el 16 al 30 de abril) murieron 30.000 (sí, 30.000) y sin avance considerable. Los lanzaban al ataque y caían como
moscas.<o:p></o:p></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-qaWV_XO-x7k/Xjv2HbNmDyI/AAAAAAAAL3A/NE2mSl-i3pUQxQ0UcFH9QV2ZmDJJiVmAACEwYBhgL/s1600/ob_ae68b3_champ-de-bataille-de-spion-kopje.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1043" data-original-width="1600" height="416" src="https://1.bp.blogspot.com/-qaWV_XO-x7k/Xjv2HbNmDyI/AAAAAAAAL3A/NE2mSl-i3pUQxQ0UcFH9QV2ZmDJJiVmAACEwYBhgL/s640/ob_ae68b3_champ-de-bataille-de-spion-kopje.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Algunas compañías (y
algunos soldados por su cuenta) se niegan a seguir. El general Nivelle (de
siniestra memoria) manda reprimirlos por la fuerza de las armas. Se sabe que
los amotinados cantaron La internacional (recordemos la posición de Jaurés y de
Rosa Luxemburgo a la guerra).<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Al final, cuando los
controlan, detienen a 130 y, al día siguiente, fusilan a cinco para que los demás
tomen nota. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">En total, durante los
meses que duró esta batalla, los tribunales militares condenaron a 3.427 soldados
de los que 554 fueron fusilados.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Se calcula que murieron
más de 200 000 franceses y otros tantos alemanes. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Y sí, al final, “las
gallardas tropas” consiguieron el objetivo fijado por sus gallardos (sin comillas), chulos, obcecados
y desvergonzados mandos. Pero ojo, pocos meses después, los alemanes volvieron
a la carga y desalojaron a los franceses de nuevo… En <i>La grande illusion </i>de
Renoir (1937) hay una escena que refleja esos siniestros vaivenes: después de una intensa
batalla (o sea, una intensa carnicería) se consigue conquistar un lugar; poco después, ese
lugar es de nuevo reconquistado por los alemanes. Los prisioneros franceses
comentan (para consolarse, cierto) “Para lo que debe quedar del pueblo”… <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Mirad la foto:</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-qhbvoB9Yofc/Xjv2Lxbp8vI/AAAAAAAAL24/UfgAWsugQqIYW-Lr_BR2EOewZ8KnoDAsgCEwYBhgL/s1600/chemin-dames2-attaque-craonne-1917.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="600" data-original-width="1145" height="208" src="https://1.bp.blogspot.com/-qhbvoB9Yofc/Xjv2Lxbp8vI/AAAAAAAAL24/UfgAWsugQqIYW-Lr_BR2EOewZ8KnoDAsgCEwYBhgL/s400/chemin-dames2-attaque-craonne-1917.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
En resumen, <i>Senderos de
gloria</i>, sí refleja la realidad de lo ocurrido en aquella guerra.</div>
<div class="MsoNormal">
<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Y sí nos puede servir
para reflexionar sobre la guerra, sobre el poder, sobre el nacionalismo: ¿por
qué se declaró? ¿a quién beneficiaba? ¿quién moría? ¿cómo se “trabajó” y se exacerbó
<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>durante meses el sentimiento nacionalista
antes de llegar a la declaración de guerra? ¿cómo <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>y por qué fueron asesinados los líderes
socialistas y comunistas que se oponían a la guerra (Jaurés y Luxemburgo,
citados antes)? <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">¿Cómo vivimos la memoria
histórica? Porque solo muy recientemente en Francia se ha empezado a hablar de
manera crítica contra esa y otras carnicerías elucubradas por los generales bien
guarecidos en sus cuarteles. No que no se supiera, pero no se hablaba. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">La censura se ejerció desde el primer momento y no solo durante la guerra. Así, La chanson de Creonne <a href="https://www.youtube.com/watch?v=wGrdG85mmL0">https://www.youtube.com/watch?v=wGrdG85mmL0</a> </span>estuvo prohibida hasta el
76.</div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Foto: la calle principal de Creonne (sí, sí: la calle principal de Creonne).</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-Y7v6eIXmVhA/Xjv2OGzqGcI/AAAAAAAAL3I/S8xoaR4BL38k7oldwdSZuCGMqJV8HoHEwCEwYBhgL/s1600/craonne_rue_principale.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="451" data-original-width="770" height="374" src="https://1.bp.blogspot.com/-Y7v6eIXmVhA/Xjv2OGzqGcI/AAAAAAAAL3I/S8xoaR4BL38k7oldwdSZuCGMqJV8HoHEwCEwYBhgL/s640/craonne_rue_principale.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Los profesores de
Francés, tienen, además un gran ramillete de canciones antimilitaristas a su disposición: <i>La
guerre du 14-18 </i>de Brassens, <i>Monsieur le Président</i> de Boris Vian (guerra de
Argelia), <i>Le dormeur du</i> Val (poema de Rimbaud cantada por Reggiani <span style="mso-spacerun: yes;"> </span><a href="https://www.youtube.com/watch?v=u8-qu6hDeLU">https://www.youtube.com/watch?v=u8-qu6hDeLU</a><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">En fin, una clase de
historia y un baño de realismo para contrarrestar tanta “heroicidad” como se
tragan, tanta batalla y peleas bestiales como contemplan constantemente en films, videojuegos, series. </span><br />
<span style="mso-ansi-language: ES;">Una </span>clase de historia que sirve para el presente. Y ahí reside el
interés de estudiar historia, creo yo.</div>
<br />Unknownnoreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-7531923691591306388.post-39477492867526949372020-01-14T00:57:00.000+01:002020-01-14T00:57:23.541+01:00La última tentación de Cristo. Scorsese, 1988<div class="" data-block="true" data-editor="f28m3" data-offset-key="5kvro-0-0" style="background-color: white; color: #1c1e21; font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px; white-space: pre-wrap;">
<div class="_1mf _1mj" data-offset-key="5kvro-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;">
<span data-offset-key="5kvro-0-0" style="font-family: inherit;">En el Forum hay un ciclo de films de Schrader, No solo los dirigidos por él, también algunos de lo</span>s que guionizó.</div>
<div class="_1mf _1mj" data-offset-key="5kvro-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;">
<span style="font-family: inherit;">Yo no deliro con su cine pero, ciertamente tiene films interesantes aunque, desgraciadamente, a mí nunca terminan de parecerme redondos... Pero </span><i style="font-family: inherit;">Blue Collar</i><span style="font-family: inherit;"> o </span><i style="font-family: inherit;">Affliction</i><span style="font-family: inherit;">, por ejemplo, me gustan bastante. Otros, pues bueno... y algunos, fallidos.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-uKb6i94pO9o/Xh0BWIGMzLI/AAAAAAAALe0/DMHlk4TFu50MeTOwYhKuVAmvVI4tBqW1QCLcBGAsYHQ/s1600/Last-Temptation12.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="750" data-original-width="1440" height="332" src="https://1.bp.blogspot.com/-uKb6i94pO9o/Xh0BWIGMzLI/AAAAAAAALe0/DMHlk4TFu50MeTOwYhKuVAmvVI4tBqW1QCLcBGAsYHQ/s640/Last-Temptation12.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="_1mf _1mj" data-offset-key="5kvro-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;">
<span style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
<div class="_1mf _1mj" data-offset-key="5kvro-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;">
<span style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
</div>
<div class="" data-block="true" data-editor="f28m3" data-offset-key="d33bu-0-0" style="background-color: white; color: #1c1e21; font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px; white-space: pre-wrap;">
<div class="_1mf _1mj" data-offset-key="d33bu-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;">
<span data-offset-key="d33bu-0-0" style="font-family: inherit;">En las entrevistas previas a cada proyección ha dicho cosas interesantes y divertidas. Por ejemplo, que lo básico y esencial es tener un tema y una metáfora para contarlo y, a partir de ahí, se hila.</span></div>
</div>
<div class="" data-block="true" data-editor="f28m3" data-offset-key="2979a-0-0" style="background-color: white; color: #1c1e21; font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px; white-space: pre-wrap;">
<div class="_1mf _1mj" data-offset-key="2979a-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;">
<span data-offset-key="2979a-0-0" style="font-family: inherit;">Contó que para indicarle a Richard Gere, como quería que actuara en American Gigolo, le mostró films de Delon y le dijo: "¿Ves? así, como un tipo que cuando entra en un sitio está convencido de que el sitio cambia con su presencia". Me pareció que era una descripción que a Delon le va como un guante. A Gere, sin embargo le queda grande. </span></div>
</div>
<div class="" data-block="true" data-editor="f28m3" data-offset-key="9ejad-0-0" style="background-color: white; color: #1c1e21; font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px; white-space: pre-wrap;">
<div class="_1mf _1mj" data-offset-key="9ejad-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;">
<span data-offset-key="9ejad-0-0" style="font-family: inherit;">Contó cómo dirigió a James Coburn o los problemas que tuvo con los actores de Blue Collar, Contó detalles interesantes de su carrera y de cómo se plantea las pelis... </span></div>
<div class="_1mf _1mj" data-offset-key="9ejad-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;">
<span data-offset-key="9ejad-0-0" style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
</div>
<div class="" data-block="true" data-editor="f28m3" data-offset-key="fmudn-0-0" style="background-color: white; color: #1c1e21; font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px; white-space: pre-wrap;">
<div class="_1mf _1mj" data-offset-key="fmudn-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;">
<span data-offset-key="fmudn-0-0" style="font-family: inherit;">Ahora bien, os digo: Vi "La última tentación de Cristo y aluciné de petardeo. </span></div>
<div class="_1mf _1mj" data-offset-key="fmudn-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;">
<span style="font-family: inherit;">Lo único interesante del guion es lo que copia de los evangelios... Los "adornos", lamentables. </span>Yo leí la novela de Nikos Kazantzakis hace mil años y no recuerdo nada, de modo que no sé si las brillantes y patriarcales consideraciones añadidas estaban en su obra. Imagino que sí. </div>
<div class="_1mf _1mj" data-offset-key="fmudn-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;">
<br /></div>
</div>
<div class="" data-block="true" data-editor="f28m3" data-offset-key="8tqap-0-0" style="background-color: white; color: #1c1e21; font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px; white-space: pre-wrap;">
<div class="_1mf _1mj" data-offset-key="8tqap-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;">
<span data-offset-key="8tqap-0-0" style="font-family: inherit;">Por ejemplo: la Magdalena es una prostituta enamorada hasta las trancas de Jesús desde que era niña, pero como Jesús no le hacía caso (en fin, sí, la amaba, pero no se la follaba) pues ella "se mete" a puta. ¿a que os suena? ¿a que es lo que lo lógico? el tipo del que estas locamente enamorada no te satisface y tú, hala, a la mala vida...</span></div>
<div class="_1mf _1mj" data-offset-key="8tqap-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;">
<span data-offset-key="8tqap-0-0" style="font-family: inherit;">Escena ilustrativa: Una habitación con una veintena de hombres. Al fondo, artísticamente colocado entre velos, un camastro donde un tipo se folla a una (Magdalena, claro). Cuando el tipo acaba, pasa otro y luego otro y otro. Hasta que ya, al final, solo queda Jesús. O sea, a Magdalena, ese día se la han debido follar cuarenta tipos como poso y debe tener medio litro de semen en su cuerpo. Pues nada, tan fresca. El rimel corrido pero, ni la vagina destrozada, ni herpes, ni desmayo, ni infección, ni dolor, nada, pidiendo guerra a Jesús y reprochándole que es "por su culpa culpita por lo que tiene negro negrito su corazón"...</span></div>
<div class="_1mf _1mj" data-offset-key="8tqap-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;">
<span data-offset-key="8tqap-0-0" style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
</div>
<div class="" data-block="true" data-editor="f28m3" data-offset-key="ebmfg-0-0" style="background-color: white; color: #1c1e21; font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px; white-space: pre-wrap;">
<div class="_1mf _1mj" data-offset-key="ebmfg-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;">
<span data-offset-key="ebmfg-0-0" style="font-family: inherit;">Ahora que, cuando casi me ahogo, es cuando, al morir Magdalena, para consolar a Jesús, el ángel suelta: "No te preocupes. Todas las mujeres son la misma mujer. Mujer solo hay una. Ven, vamos a ver a María" (la hermanita de Marta y de Lázaro). Y, en efecto, como solo hay una mujer, aunque tenga varias formas, pues ningún inconveniente en cambiar una por otra...</span></div>
<div class="_1mf _1mj" data-offset-key="ebmfg-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;">
<span data-offset-key="ebmfg-0-0" style="font-family: inherit;"><br /></span></div>
<div class="_1mf _1mj" data-offset-key="ebmfg-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;">
<span data-offset-key="a0sqb-0-0" style="font-family: inherit;">Por lo demás: magníficos y bellos decorados, estupendo vestuario y atrezzo en general, magnífica iluminación, dinero sin duelo...</span></div>
<div class="_1mf _1mj" data-offset-key="ebmfg-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;">
<span data-offset-key="a0sqb-0-0" style="font-family: inherit;">Concesiones hollywoodienses algo estúpidas tal como que,</span><span style="font-family: inherit;"> cuando se convierte en EL Maestro, le lavan el pelo (no en la ficción, en la pelu del equipo de rodaje), se lo dejan más rubio, más ondulado, con melena más larga (con imagen convencional de Jesús de estampita) y le aclaran la piel. Por otra parte, </span><span style="font-family: inherit;">Jesús va siempre con la túnica entreabierta hasta medio pecho para que se note que es divino y diferente.</span></div>
</div>
<div class="" data-block="true" data-editor="f28m3" data-offset-key="23av8-0-0" style="background-color: white; color: #1c1e21; font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px; white-space: pre-wrap;">
<div class="_1mf _1mj" data-offset-key="23av8-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;">
<span data-offset-key="23av8-0-0" style="font-family: inherit;">Otro detalle que me dio mucha risa: en las bodas de Caná, hay fiesta con baile. Quienes bailan son extras y los extras de esta peli son marroquíes (ese es un gran acierto, claro). Jesús "se arranca" a bailar y es, talmente, como cuando un guiri, guiri, guiri a más no poder, se pone a bailar en mitad de un tablao flamenco...</span></div>
<div class="_1mf _1mj" data-offset-key="23av8-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;">
<span data-offset-key="23av8-0-0" style="font-family: inherit;">Willem Dafoe, mucho mejor cuando sufre porque, cuando se pone profético, queda yanqui-panfletario sin hondura. Davis Bowie, hace un papelito corto, de Poncio Pilato pero muy bien. </span></div>
<div class="_1mf _1mj" data-offset-key="23av8-0-0" style="direction: ltr; font-family: inherit; position: relative;">
<span data-offset-key="23av8-0-0" style="font-family: inherit;">En fin, que parece mentira que Scorsese hiciera esta peli... </span></div>
</div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7531923691591306388.post-27714560542125325972019-11-29T13:39:00.001+01:002019-11-29T13:50:35.092+01:00Comparaciones: Joker, Los miserables, Vitalina Varela y La hija de un ladrón.<div class="MsoNormal" style="break-after: avoid; margin-top: 12pt;">
<span style="color: #2e74b5; font-family: "calibri light" , sans-serif; font-size: 20pt; line-height: 30.6667px;">Creer en el cine o mirarse el ombligo<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 16pt; line-height: 24.5333px;">Como sabemos, el lenguaje audiovisual es poderosísimo. Lo que confiere a sus relatos esa misma virtualidad. Una ficción o un documental pueden afectar y conformar profundamente (y sin que ni siquiera seamos conscientes de ello) nuestro imaginario, nuestros mapas afectivos y emocionales, nuestra manera de ver e interpretar el mundo y, por consiguiente, de estar en él.</span></div>
<br />
<img height="334" src="https://external.fsvq1-1.fna.fbcdn.net/safe_image.php?d=AQCQOPdoJooVlCN2&w=540&h=282&url=https%3A%2F%2Fblogs.publico.es%2Fotrasmiradas%2Ffiles%2F2019%2F11%2Fcombo-pelis.jpg&cfs=1&upscale=1&fallback=news_d_placeholder_publisher&_nc_hash=AQDxkaLY2hC-JXEY" width="640" /><br />
<br />
<a name='more'></a><span style="font-size: 16pt;">El relato audiovisual puede servirnos como explorador que
agranda nuestra inteligencia o, por el contrario, como obturador de la misma.
Puede servir para hacernos olvidar. El olvido -momentáneo o perenne- también
nos es necesario, o puede servir para lo opuesto, para hacernos revivir y
actualizar aquello que quizá sabemos pero que hemos convertido ya en dato
acartonado, desecado, neutralizado.</span><br />
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-size: 11.0pt;">Y todas estas posibilidades transitan
arropadas en las más diversas modalidades: dramas, melodramas, comedias, films,
series, videojuegos, videoclips…<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-size: 11.0pt;">Pienso esto a propósito de cuatro films
recientes cuyas propuestas narrativas abordan realidades sociales duras: <i>Joker</i>,<i> Los miserables, Vitalina Varela</i> y <i>La hija de un ladrón.</i><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-size: 11.0pt;">Resultaría sumamente ilustrativo e
interesante hacer una comparación detallada de los cuatro, pero tal empresa
requería mucho más espacio del que dispongo aquí. Me limito, pues, a unas
breves anotaciones.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<i><span style="font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-size: 11.0pt;">Los miserables</span></i><span style="font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-size: 11.0pt;"> presenta, como <i>Joker</i> (del que ya escribí un artículo aquí
mismo) una realidad atroz y señala, como único escape y única respuesta, el estallido
de violencia anómica y “popular”. La violencia que mostraba <i>Joker</i> fue muy comentada. Se hicieron tantos
aspavientos que yo sospecho si no habría detrás algún interés propagandístico
(¿o soy demasiado mal pensada?). Lo digo porque resulta curioso que un film
como <i>Los miserables,</i> más brutal, más
realista y, por lo mismo, mucho más hiriente, no despierte tanta glosa. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-size: 11.0pt;">Puede que, debido quizá a su dureza,
intentemos “pasar de puntillas”. O, dicho de otra manera: nos resulta más fácil
ver la “locura del mundo” si viene acompañada de alguna dosis de irrealidad y
presentada con distorsión “artística”. Es lo que hace <i>Joker</i>. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<i><span style="font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-size: 11.0pt;">Los miserables</span></i><span style="font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-size: 11.0pt;"> no nos permiten ese
distanciamiento porque el contexto está mirado de manera frontal y con mayor
crudeza.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-size: 11.0pt;">Si bien en ambos films los amotinados
carecen de objetivos políticos explícitos, en el film de Lajd Ly, los jóvenes
no son simplemente alborotadores: se coaligan, hacen un trabajo muy complejo de
coordinación y preparación que requiere un pacto grupal fuerte. Pacto que no
solo clama venganza, sino que se rebela y ataca el estatus quo que tienen, a su
vez, los grupos de poder, tanto estatales como locales. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-size: 11.0pt;">Además, en <i>Los miserables</i> no estamos ante una masa anónima pues, aunque
también oculten sus rostros, no lo hacen mediante una careta uniforme sino
conservando su individualidad.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-size: 11.0pt;">Por estas y otras razones, este último
film construye una mirada mucho más política, aunque tampoco apunte a ninguna
alternativa.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-size: 11.0pt;">De las cuatro películas, <i>Vitalina Varela</i> de Pedro Costa, es, sin
duda, la más vacua y también, hasta ahora, la más premiada (¡qué curioso…!).<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-size: 11.0pt;">El film consiste en una serie de
"cuadros" con luz, decorados y encuadres sabiamente trabajados a fin
de conseguir en cada uno un impacto visual. Y lo logra, cierto.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-size: 11.0pt;">Pedro Costa filma un mundo sumido en una
noche eterna donde solo son “exterior día" las escenas que transcurren en Cabo
Verde o en el cementerio ¿Quiere decirnos que únicamente la naturaleza
originaria o la muerte vencen las tinieblas? ¿quiere decirnos que aquí no
existe rebelión posible porque “el reino de la luz no es de este mundo”? <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-size: 11.0pt;">Pues no me andaré con rodeos, sino que
expresaré directamente mi opinión: si tuviera que subtitularla, le pondría:
"De cómo estilizar y embellecer la miseria más negra" (negra en
sentido literal y metafórico). Esta recreación en lo sórdido, esta utilización
decorativa y ornamental del infortunio me repugna, me parece indecente.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-size: 11.0pt;">Tanto, que me digo: Costa y todos los
jurados que se embelesan ante su film deberían vivir una semanita en esos
cuchitriles. Seguro que desaparecían sus ganas de regodeo estético. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-size: 11.0pt;">Así como los personajes de <i>Vitalina Varela</i> están varados, estáticos
y como pasmados, los de <i>La hija de un
ladrón</i> -y sobre todo su protagonista- están en continuo movimiento, en una
perpetua lucha por la vida. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-size: 11.0pt;">De hecho, esta última película es la
antítesis de <i>Vitalina Varela.</i> <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-size: 11.0pt;">En efecto, el film de Belén Funes carece totalmente de complacencia contemplativa, de impostación.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-size: 11.0pt;">Transcurre, como los otros tres, en
barrios periféricos. Sus personajes viven en la precariedad laboral y
económica.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-size: 11.0pt;">Pero el film no los mira con
paternalismo, ni tremendismo, ni victimismo. Y conseguir esa mirada de
equilibrio entre respeto y realismo no es nada fácil.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-size: 11.0pt;">Siguiendo a su joven protagonista, la
cámara despierta nuestro interés desde el primer momento y logra mantenerlo
hasta el final. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-size: 11.0pt;">Rezuma verdad en cada plano. Crees la
historia que nos cuenta, te crees a Sara, te conmueve su fuerza (tan frágil) y
su tenacidad.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-size: 11.0pt;">Pero el film consigue todo esto sin
apelar a efectismos, alharacas y trucos facilones, esos que el lenguaje
audiovisual puede emplear (y a menudo emplea) para manipular sin tasa nuestras
emociones.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-size: 11.0pt;">Es una propuesta muy fina y, además, muy
rica. La directora no da puntadas sin hilo y cuida los detalles de cada plano a
fin de cargarlos de contenidos múltiples y sutiles, no esteticistas sino significativos.
<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-size: 11.0pt;">Así y sin desvelar la trama, apelo a que
los y las espectadoras observen la relación que se muestra entre
alimentos-padre-hija. Cada vez que ambos se encuentran, algo se negocia a
través de la comida: dar o quitar, reclamar, pactar, conservar esperanzas o
perderlas del todo (como en la escena final entre los dos, justamente la única
donde no hay comida). <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 16.0pt; line-height: 115%; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-size: 11.0pt;">Habría mucho más que comentar, pero creo
que es mejor resumir en un consejo: id a ver <i>La hija de un ladrón</i> y deteneos, después, en hacer un buen
lavadero. <o:p></o:p></span></div>
<br />
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<br />Unknownnoreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-7531923691591306388.post-19335470090003795232019-11-11T22:38:00.000+01:002019-11-12T12:48:08.759+01:00Adults in the Room de Costa Gavras, 2019<br />
<div class="MsoNormal">
<i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span lang="EN-US" style="mso-ansi-language: EN-US;">Adults in the Room</span></i><span lang="EN-US" style="mso-ansi-language: EN-US;"> de Costa Gavras, 2019. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">No soy fiel seguidora de
Costa-Gavras. Creo que el último film suyo que realmente me gustó fue <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Missing</i>, con eso lo digo todo...<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-6dA7GAijoNc/XcnUhhuW4CI/AAAAAAAAJgk/9qW7n_pGaJIqSve8iL_qgKB7xRkoj7-awCLcBGAsYHQ/s1600/4773781.jpg-c_215_290_x-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="290" data-original-width="215" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-6dA7GAijoNc/XcnUhhuW4CI/AAAAAAAAJgk/9qW7n_pGaJIqSve8iL_qgKB7xRkoj7-awCLcBGAsYHQ/s640/4773781.jpg-c_215_290_x-f_jpg-q_x-xxyxx.jpg" width="474" /></a></div>
<br />
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;"></span></div>
<a name='more'></a><br />
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Esta película narra los
cinco o seis meses en los que Yánis Varoufakis fue ministro de economía del
gobierno de Alexis Tsípras. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">De hecho, el guión está
basado en el libro donde Varoufakis cuenta las negociaciones con la UE sobre la
deuda griega.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Lo que vemos es la
versión de Varoufakis, que no digo que no sea la buena, pero es la que es y la
película no contrasta con ninguna otra. De hecho, todo el film está muy
centrado en su persona (y ya sabemos que </span>Varoufakis no peca de modestia, aunque yo no dudo de su inteligencia ni de su habilidad verbal y rapidez mental).</div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Dura dos horas pero no se
hace pesado porque tiene una puesta en escena muy ágil, mucho ritmo y dinamismo
(solo me ha sobrado la escena final creo que es un poco patochada y desmerece).
<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Parece increíble que
Costa-Gavras tenga 86 añetes de nada. No sé cómo ha conseguido financiación y,
por supuesto, no sé de dónde ha sacado la energía para dirigir un film tan
complejo y fuerte. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Si tenéis ocasión, id a
verlo. Explica muy claramente todo el asunto de la deuda y la brutalidad de la
política neoliberal de la UE.<span style="mso-spacerun: yes;"> </span><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Tiene incluso sus toques
de humor...<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Nota anecdótica: fui a
una sesión de las cuatro de la tarde. La sala (de unas doscientas plazas) llena
a reventar. Al final, hubo quien aplaudió. Me gusta esta costumbre que tienen
los franceses de aplaudir algunas películas.<o:p></o:p></span></div>
<br />Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7531923691591306388.post-68129549023228188312019-10-21T10:50:00.000+02:002019-10-23T17:26:50.200+02:00"La guerra de los mundos" de Steven Spielberg (2005)<br />
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">De vez en cuando me meto
a ver películas de esas que en su día fueron taquillazos. Ayer lo hice con
"La guerra de los mundos" de Steven Spielberg (2005). <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
Ningún interés, la
verdad. Me entretenía y alucinaba pensando en los millones y millones que
debieron invertir en decorados y efectos especiales... eso sí. Pero, por
supuesto, los recuperaron con creces. Spielberg es una máquina de hacer dinero.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-KMcR-JpadRM/Xa1xJIsOjCI/AAAAAAAAJLA/6NGTS5wfcXIJXnbUlm9MKDV5HxfnE5qigCLcBGAsYHQ/s1600/guerra.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="900" data-original-width="1600" height="360" src="https://1.bp.blogspot.com/-KMcR-JpadRM/Xa1xJIsOjCI/AAAAAAAAJLA/6NGTS5wfcXIJXnbUlm9MKDV5HxfnE5qigCLcBGAsYHQ/s640/guerra.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;"></span><br />
<a name='more'></a></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Y, desde el punto de
vista ideológico, pues lo de siempre:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">- la madre se preocupa
por que haya leche, por que no pisen la cama con los zapatos, por que hagan los
deberes, etc. O sea, el rollo cotidiano. Pero, cuándo las cosas se ponen
serias, cuándo pasamos a mayores ¿quién da la cara? nada como tener un papá. Ahora bien, ya me diréis ¿cuántas veces en la vida hay que lidiar con invasiones de extraterrestres? ¿Cuántas veces hay que limpiar el baño, la cocina, hacer la compra, etc.? </span><br />
- Y, por cierto ¿podríamos aceptar que una madre (una madre positiva, se entiende) tuviera una casa tan descuidada, tan guarra, con la nevera vacía cuando llegan sus hijos? O dicho de otra manera ¿por qué lo aceptamos de un señor? Claro, nos parece un poco mal, pero vaya, nada grave, casi resulta enternecedora la nulidad doméstica de ese padre, que lo intenta aunque lo intente tan torpemente y, además, trabaja mucho y es muy bueno en su trabajo (ya se encarga la peli en la primera secuencia de decírnoslo) ¿Trabaja la madre o solo se dedica a limpiar? (ah, eso no lo sabemos, curioso ¿no?).<br />
- La madre se separó de él pero, fijaos en el detalle, su nuevo marido es rico. No que la peli llegue tan lejos como para decir abiertamente que lo dejó por pobre, pero vaya... ¿por qué dejas a un señor como Tom Cruise y te vas con uno cuya cara nadie sería capaz de recordar al salir del cine? y me diréis: no deja a Tom Cruise sino a Ray Ferrier. Y os digo: no. En general (y en este tipo de películas más) el saber y las imágenes que las espectadoras tenemos acumuladas sobre los actores y actrices están ahí. Es un rol, sí, pero es Tom Cruise, el héroe de tantas pelis.<br />
- la niña es una
histérica total: tiene claustrofobia, es alérgica, es incongruente... El hijo
es protector e ingenuamente heróico ¿podría ser al revés? sí en este sentido: la niña podría ser protectora. Las mujeres pueden (y deben, sobre todo, deben) ser protectoras pero de modo "maternal". Lo que quedaría fatal que el hijo tuviera todas esas taras de histeria, miedos, alergias... ¿no?<br />
- y, claro, nuestro problema como humanidad no es que seamos brutales, injustos y crueles ni que nos estemos cargando el planeta... No, la maldad viene de fuera, es extraña a nosotros...</div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">- como el film es de Spielberg
tiene que acabar bien y con mensaje moralizante: son las pequeñas cosas las que
nos salvan... qué tierno...<o:p></o:p></span><br />
- y como es una peli para
todos los públicos, la violencia es estrepitosa pero sin primeros planos de
gente reventada y cosas así... o sea, mueren en mogollón pero emocionalmente
nos importa poco.</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">- Y sí, ya sé que la
novela sobre la que se basa tiene un siglo pero, vamos, nadie les obliga a
volver sobre ella... Es que pretender acabar con miles de millones de humanos
matándolos prácticamente de uno en uno y empleando unas maquinarias tan
estrepitosas... como que no es muy inteligente que digamos.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">La niña, Dakota Fanning, es una actriz
extraordinaria<o:p></o:p></span></div>
<br />Unknownnoreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-7531923691591306388.post-76718307369841963872019-10-19T11:02:00.001+02:002019-10-21T17:26:28.058+02:00‘Joker’ o los mensajes ambiguos de las distopías<div style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: inherit; color: #1a1a1a; font-family: Muli, "Titillium Web", sans-serif; font-size: 19px; margin-bottom: 1.25em; padding: 0px;">
<span style="background-color: transparent;">Ante cualquier obra de
creación, se abren dos ángulos de análisis: el de su calidad y el de su
ideología.</span></div>
<div style="background-color: white; border: 0px; box-sizing: inherit; color: #1a1a1a; font-family: Muli, "Titillium Web", sans-serif; font-size: 19px; margin-bottom: 1.25em; padding: 0px;">
<span style="background-color: transparent;">No siempre coinciden,
aunque también es infrecuente que el divorcio sea total.</span></div>
<div class="MsoNormal">
<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<o:p> </o:p>Con todo, yo propugno que
las críticas incluyan siempre esos dos enfoques (y como creo que nadie puede
situarse al margen de la ideología, cuando no se emite opinión sobre la que concretamente
sostiene una propuesta artística, pienso que se debe a que el enunciador
coincide con ella, aunque no sea consciente).</div>
<div class="MsoNormal">
<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
No pienso que la calidad
de una obra justifique sus barbaries o propuestas reaccionarias (si las tiene),
pero tampoco pueda ser aprobada una obra plagada de buenas intenciones, pero de
realización torpe.<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Con todo, los casos
extremos son raros y lo más habitual es que las propuestas artísticas se
mantengan en una franja intermedia, tanto en su contenido como en su forma.<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-oyJnY4LlSTk/XarQQ0U9plI/AAAAAAAAJKA/emADjv7qhY8dp58hqF3rcwrIiSPJ8en_QCLcBGAsYHQ/s1600/joker-2-1567010576.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1006" data-original-width="700" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-oyJnY4LlSTk/XarQQ0U9plI/AAAAAAAAJKA/emADjv7qhY8dp58hqF3rcwrIiSPJ8en_QCLcBGAsYHQ/s640/joker-2-1567010576.jpg" width="444" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
<o:p></o:p></div>
<a name='more'></a><br />
<div class="MsoNormal">
Eso ocurre con Joker, el
film de Todd Phillips, León de Oro en Venecia.</div>
<div class="MsoNormal">
<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Todd Phillips es mucho
mejor director que guionista. Es decir, su puesta en escena tiene mucha más
calidad que su guion.<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
La película, aunque a
veces resulte de factura excesivamente manierista, algo facilona y suene a “ya
vista”, tiene fotografía y iluminación excelentes, encuadres y posicionamientos
variados y expresivos y decorados muy aceptables y bien explotados.<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
El guion, por el
contrario, hace aguas. Así, y por solo citar algunas:<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
-Presenta incongruencias.
Verbi gratia ¿cómo no le quitaron la custodia a la madre? O ¿cómo una señora
que es capaz de bailar (torpemente y con poca movilidad, pero capaz) es, sin
embargo, incapaz de bañarse sola? </div>
<br />
<div class="MsoNormal">
-Sus trampas son tramposas
(valga la redundancia). Verbi gratia, los episodios relacionados con la vecina.
Una cosa es que un film juegue con las ambivalencias, las incógnitas, los
desconciertos, y otra que claramente nos engañe. A mí, que intenten engañarme,
me cabrea. </div>
<div class="MsoNormal">
<o:p></o:p>Son dos ejemplos, pero no los únicos. Un guion puede ser loco, fantasioso, irreal pero no debe tener este tipo de incongruencias facilonas.</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
-El protagonista está
excesivamente cerrado y loco desde el principio. Crear un personaje monolítico
es una opción totalmente legítima, pero, al hacerlo así, el film pierde
progresión, pierde, por lo tanto, intriga (no hablo de intriga ligada a las
peripecias, sino de intriga profunda y emocional, es decir, ligada al psiquismo
de Arthur Fleck y, por lo tanto, al nuestro). No deja margen para la gradación
en hondura. Desde el principio viene todo dado y es desmesurado. Tanto que
imposibilita los matices, los márgenes, las inestabilidades, esas fallas por
donde las espectadoras (en femenino porque hablo de personas) podríamos vernos
reflejadas e intranquilizadas. Ante un personaje tan claramente loco, podemos
preguntarnos qué nueva locura hará, pero no podemos inquietarnos ni
perturbarnos en profundidad. Con cartas excesivamente marcadas, el juego queda
limitado.<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Pero en esta crítica
quiero detenerme especialmente en analizar la trampa ideológica que nos tiende
el film (y que, por otra parte, es muy común en las distopías).<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Muestra un universo
enfermo, despiadado, caótico (y feo, por supuesto), donde reinan la crueldad,
el dinero y la estupidez. Así, a bote pronto, podemos pensar que estamos ante
una obra crítica y corrosiva. Pero no.<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
No, porque ocurre algo
similar a lo que dije anteriormente que ocurre con respecto al personaje: el
exceso resulta un antídoto que desactiva la rebelión.<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
El mundo real, en el que
vivimos, desborda de injusticias, arbitrariedades, desigualdades, atropellos.
Es, de hecho, un mundo mucho más peligroso que el que nos describe el film
(porque el nuestro está, además, a dos dedos de cargarse el planeta) pero también es
mucho más complejo.<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
En el film no hay matices
y los personajes son repugnantes y/o locos, moralmente sucios, agresivos brutales y
sin sentimientos.<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Un mundo así no tiene
salida. Es decir, las únicas alternativas son la locura o el estallido de odio
de las multitudes, pero multitudes que son simplemente un conglomerado de
individualidades desbocadas, sin lazos que las unan más allá de un afán
destructivo, sin análisis ni objetivos políticos.<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Todo lo cual conduce a
una especie de resignación “cristiana” apocalíptica, del tipo: “La gente está
perturbada, es egoísta y miserable. No tenemos remedio”.<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Es decir, la película
toma elementos de la barbarie real, pero los desenfoca, centra la mirada en aspectos que distorsionan los verdaderos núcleos creadores de la brutalidad: el
patriarcado y el neoliberalismo (no confundir con una madre o un rico) y oculta
las posibles alternativas (que forzosamente han de ser sociales).<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
En conclusión: las
distopías del tipo de las que nos muestra Joker desactivan las luchas porque
siembran el desánimo y la resignación.<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="FR">Y dos notas breves:</span> </div>
<div class="MsoNormal">
<span lang="FR">Una vez más: cherchez la femme en su variante
cherchez la mère.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="color: #1a1a1a; font-family: "muli" , "titillium web" , sans-serif; font-size: 19px;">Joaquín Phoenix borda su papel.</span></div>
<br />
<br />
Este artículo se publicó el 18/10/2019 en:<br />
<a href="https://blogs.publico.es/otrasmiradas/24435/joker-o-los-mensajes-ambiguos-de-las-distopias/?fbclid=IwAR1wDATHnHNQsa_7HcFXnBYtZtoIHcAng6ylDDZl6gtCkc1-bSQQ5yr1RBY">https://blogs.publico.es/otrasmiradas/24435/joker-o-los-mensajes-ambiguos-de-las-distopias/?fbclid=IwAR1wDATHnHNQsa_7HcFXnBYtZtoIHcAng6ylDDZl6gtCkc1-bSQQ5yr1RBY</a>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7531923691591306388.post-24778422542083930612019-10-09T22:35:00.003+02:002019-10-21T17:27:49.807+02:00 Il traditore (El traidor) Marco Bellocchio.<br />
<div class="MsoNormal">
<i>Il traditore</i> de Marco
Bellocchio.<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Dura dos horas y media
(casi) y, bueno, te las tragas. O sea, se puede ver sin sufrir. No es de eso
films donde, al cabo de media hora, te dices: “¡Qué horror, qué pestiño, qué
hago yo aquí!”. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-QlRQYOm7pxo/XZ5EPvu0vtI/AAAAAAAAJDk/xW6X22umUZoMVCf3GWH3epKaeLS14l0IgCEwYBhgL/s1600/Le-Tra%25C3%25AEtre.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="496" data-original-width="945" height="334" src="https://1.bp.blogspot.com/-QlRQYOm7pxo/XZ5EPvu0vtI/AAAAAAAAJDk/xW6X22umUZoMVCf3GWH3epKaeLS14l0IgCEwYBhgL/s640/Le-Tra%25C3%25AEtre.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;"></span></div>
<a name='more'></a><br />
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">La película no carece de
interés porque la historia real que narra tiene enjundia y trascendencia, pero
lo que se aprende de ella en dos horas y media, se lee en 15 minutos. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Es decir, no aporta nada que
no sean hechos. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">A mí no me interesa este
tipo de cine que solo narra acontecimientos.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
Por eso no me suelen
interesar los biopic. Aún recuerdo <i>Lincoln </i>(2,30h.) de la que pensé lo mismo
(en peor): “¿Qué hago yo aquí viendo anécdotas de esta gran hombre?” <o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">O sea, es de ese tipo de cine
que, bueno, puede hacerte pasar unas horas si no tienes nada más apasionante en
lo que enredarte, o si te interesa saber cómo funciona Cosa Nostra y qué
ocurrió con los grandes procesos de los 80 que promovió el heroico juez Falcone…<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">En resumen: no me parece
una gran película. Estaría bien como telefilm o miniserie de dos o tres
episodios. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Soy una idealista y tengo
una idea del cine que quizá ya no se corresponde con la realidad. Siempre espero que,
más allá de la anécdota o de lo aparente, se me remueva algo. Este film no lo
hace. <o:p></o:p></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="MsoNormal">
Si lo hacía la trilogía
de<i> El padrino.</i> Aunque, claro, también las películas que tienen calado son mucho
más peligrosas. Justamente porque te arrastran y hacen que termines tragando –al
menos con relativa simpatía- carros y carretas. <o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Pero os diré que, desde
mi punto de vista, Marco Bellocchio está sobrevalorado. Su cine tiene interés
pero sin pasarse… <span style="mso-spacerun: yes;"> </span><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<br />Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7531923691591306388.post-77113633870823588232019-10-05T23:30:00.001+02:002021-10-13T23:04:26.876+02:00Ad Astra, Hacia las estrellas (James Gray, 2019)<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">Leí y oí críticas elogiosísimas de <i>Ad Astra</i> de James Gray. De modo que, al día siguiente, me fui a verla… </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-Xjd6fIak_iM/XZkJ8SnkkMI/AAAAAAAAJCY/lBAHdOts_hYlOSus_ZGrFnBC7EtEacpPACLcBGAsYHQ/s1600/ad%2Bastra.jpg" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1084" height="640" src="https://1.bp.blogspot.com/-Xjd6fIak_iM/XZkJ8SnkkMI/AAAAAAAAJCY/lBAHdOts_hYlOSus_ZGrFnBC7EtEacpPACLcBGAsYHQ/s640/ad%2Bastra.jpg" width="432" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
</div>
<a name='more'></a><br />
<div class="MsoNormal">
Fui a pesar de que la anterior peli de Gray, <i>The Lost City of Z</i>, me pareció bastante pestiño, infantil, pesada, boba… Y <i>The Lost City of Z</i> también tuvo críticas elogiosas… Eso debería haberme puesto la mosca detrás de la oreja… Pero, como todos hablaban de la belleza de las imágenes de <i>Ad Astra</i>, me dije “bueno, si no tiene mucha chicha, tendrá limoná”.<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
Pero ni chicha ni limoná.<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
Las imágenes ya las hemos visto todas y en mejor, os lo digo de verdad: <i>Mad Max</i>, <i>2001: Odisea del espacio</i>, <i>Blade Runner</i>, <i>Matrix</i>, <i>Allien</i>, <i>Marte</i>, <i>La Guerra de las galaxias</i>,<i> 12 monos</i>, <i>Gravity</i>…<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
Y los episodios, pues ya los sabemos: las secuencias se van desarrollando a medida que el prota va sorteando peligros (todos in extremis). Incluye, por ejemplo, la clásica persecución, esa que ya nos han servido mil veces declinada de mil maneras y en mil artefactos distintos (caballo, burro, patinete, coches, camiones, motos, naves interestelares, vehículos customizados, etc)… Esta es en la luna, pero, bueno, con luna y todo, desmerece respecto a las que hemos visto, sin ir más lejos, por desiertos, tipo <i>Mad Max</i>. Eso sin contar con las incongruencias del guion: misión especialísima, de vida o muerte para nuestro planeta, etc. etc. y luego, lo llevan solo con un par de jeeps de escolta por un territorio infestado de piratas… Anda que… No son tontos ni ná (o nos toman por tontos…)<br />
<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<br />
Y el contenido… pues ¿Qué deciros? Una vez más la historia de padre-hijo. Es decir: hijo que tiene que ir a ajustar cuentas con su padre para poder, por fin, estructurar su propia vida… El protagonista es, por supuesto, un hombre de acero que incluso en los momentos de máximo estrés, no se altera ni sobrepasa las 80 pulsaciones por minuto, capaz de enfrentarse impávido a todo tipo de peligros, pero llora cuando le mientan a su papá (a su mamá, no, por supuesto). Madre tuvo, pero oye, tampoco fue para tanto (aunque ella lo criara, le limpiara los mocos, le preparara el bocadillo y demás) … mientras que padre… Oh, el Edipo… (que no es Edipo, claro, porque para eso tendría que experimentar algún sentimiento de cierta enjundia hacia su madre y no), Ah, y, de paso que busca a su papá y se busca a sí mismo, encima salva al planeta... Anda que no tenemos que estarles agradecidas ni ná a estos salvadores: Jesús, Bruce Willis (en muchos de sus films), Superman, Rambo, Neo y miles y miles más... <o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
Por el contrario, en este film, las mujeres no pintan absolutamente nada. O sea, cuando aparecen cuatro hombres (tripulación de una nave, reunión de generales, etc.) siempre ponen a una (de preferencia negra para así cubrir al mismo tiempo la cuota racial…), pero eso es todo. <o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
Este héroe tuvo esposa. La esposa se marchó ya un poco harta de, en realidad, no tener marido). A los dos minutos de empezar el film, el protagonista hace una declaración de intenciones: lo importante es su misión y su trabajo y él está plenamente concentrado en lo esencial, sin dejarse distraer. Mientras lo dice, figura de mujer borrosa al fondo…<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
Pero, claro, cuando ya ha solucionado sus problemáticas, ahí aparece otra vez la señora, dispuesta a acogerlo…<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
De verdad, yo, a veces, me sigo asombrando de que sean tan extraordinariamente androcéntricos. No tienen pudor, ni recato. No les da una pizquita de vergüenza…<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
O sea, ya se van enterando de algo, pero, que las mujeres sean seres completos y no vicarios... nada, eso aún no se lo huelen (excepto unos cuantos, no me lo digáis, que ya lo sé).<o:p></o:p><br /><br /></div><div class="MsoNormal">
Y encima, Brad Pitt, pone morros de entre triste-melancólico-enfadado desde que aparece hasta la última escena. No creo que se vaya a llevar ningún premio de interpretación...<br />
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Tráiler:<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<a href="https://www.youtube.com/watch?v=nxi6rtBtBM0">https://www.youtube.com/watch?v=nxi6rtBtBM0</a><o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Y pienso en la mujer de Grey, el director (su mujer en la vida real). Puede que Grey sea atento y agradable en casa, pero, me pregunto: su mujer, cuando ve esas pelis que hace su maridito ¿no se mosquea…?<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
A todo esto, el film está plagado de frases de “gran” contenido psicológico-filosófico-vital, etc. En fin, libros de autoayuda…<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
¿Y sabéis una cosa que me sorprende? Las críticas elogiosas tanto sobre<i> Un día de lluvia en Nueva York </i>como sobre <i>Ad Astra</i> no provenían de una amiga o amigo, vecina, conocido (porque de ser así no me hubiera sorprendido pues sé que los gustos de cada cual, incluidos los míos, son, a veces, peregrinos) sino de unos sesudos profesionales franceses. Una gente que ha visto miles de películas y que tiene un nivel intelectual y cultural por encima de la media…<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
¿Qué les pasa? ¿cómo pueden encontrar “alimento” ni cinematográfico ni emocional ni cultural en una comedieta americana de tres al cuarto -como es la de Allen- y en una archisabida historieta de héroes “con toques oscuros en su alma? (je, jé) y disquisiciones psico-filosóficas de adolescente?<br />
<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Misterios de la naturaleza<o:p></o:p></div>
<div>
<br /></div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7531923691591306388.post-7998422444280986682019-10-05T23:22:00.000+02:002019-10-21T17:34:09.643+02:00Un día de lluvia en Nueva York (Woody Allen, 2019<br />
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Creo Woody Allen es
un realizador sobrevalorado. Y lo digo sin mezclar para nada en mi juicio sus
asuntos personales. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Algunos de sus films -digamos
media docena- son claramente buenos, otros pues vale, se dejan ver y/o entretienen y otros resultan bastante plastas
y facilones. Pero, desde luego no es un genio. Aunque muchos lo veneran como tal (les pasa exactamente igual con Clint Eastwood, aunque en registros diferentes por los que les impacta en uno y otro es muy distinto).<o:p></o:p></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-SxyFjLOaM9E/XZkJJP0lEHI/AAAAAAAAJCQ/HTddlLgwPdknDXT9unk3BlNY_HxZL29fACLcBGAsYHQ/s1600/Un%2Bd%25C3%25ADa.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="320" data-original-width="320" height="400" src="https://1.bp.blogspot.com/-SxyFjLOaM9E/XZkJJP0lEHI/AAAAAAAAJCQ/HTddlLgwPdknDXT9unk3BlNY_HxZL29fACLcBGAsYHQ/s400/Un%2Bd%25C3%25ADa.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;"></span></div>
<a name='more'></a>Pero leí y escuché
críticas tan elogiosas de <i style="mso-bidi-font-style: normal;">Un día de
lluvia en Nueva York</i>, que, nada más llegar a París, me fui a verla. Me
dije: "Será un buen film de Woody Allen. Why not? Ya le toca. Ahora o nunca".<o:p></o:p><br />
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Me decepcionó mucho,
mucho.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Es una películas manida y
pavisosa con gracietas que, al menos a mí, me dejaron indiferente. Y no creo
que solo a mí. En la sala –que estaba totalmente llena- no se oían risas y mira
que eso es difícil porque hay gente “pa tó”, hay gente muy benevolente y hay
gente muy adoradora de Allen que se sientan en la butaca ya psicológicamente
condicionados a ver y oír genialidades.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Aunque los personajes son
dos jóvenes, todo suena viejo. El film está construido como una serie de sketch.
Los escenarios varían, pero, el lenguaje cinematográfico es pobre y repetitivo. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Y, ya pasando a mayores,
os diré que es muy misógino. La chica es de esa especie de seres absurdos que
pueblan ciertas comedias americanas: parpadeo, sonrisa boba, bien intencionada y,
por lo tanto, dispuesta a empeñarse e implicarse en las tareas, pero, la pobre, no da más de
sí. Para rematar su incultura (o su estupidez), cree que unas frases donde hablan de taxis pueden ser de Shakespeare...<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Ya, de entrada, es que no
te crees que ese chico que va de listo (demasiado para mi gusto: toca el piano, canta, ha leído todo, y, encima, gana al póker, aunque, eso sí, desprecia el dinero…) pueda estar enamorado de ella. Y, de hecho, lo dice, pero no se
ve. Así, en la primera escena, cuando ella llega, ni se besan… Vamos, anda… Dos
jóvenes en pleno flash amoroso que, </span>al verse, ni se besan (ni poco ni mucho) solo se dan un abracito.</div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Y de los demás personajes femeninos también habría mucho que decir, con ese toque <i>Pretty woman</i>, incluso... pero </span>no cuento más por si os
animáis a verla. Que, no sé, puede que os guste.</div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">A mí, ya digo, se me hizo
eterna a pesar de que dura 1,35h.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Aquí tenéis el tráiler: <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">https://www.youtube.com/watch?v=6wuTmcCQjL8<o:p></o:p></span><br />
<span style="mso-ansi-language: ES;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
Unknownnoreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-7531923691591306388.post-789789456987337722019-08-29T13:43:00.001+02:002019-10-21T17:41:47.212+02:00Calle Mayor (Bardem, 1956)<h1 class="entry-title post-title" itemprop="name headline" style="background-color: white; color: #5b4282; font-family: "Open Sans", sans-serif; font-size: 42px; font-stretch: normal; font-variant-east-asian: normal; font-variant-numeric: normal; font-weight: normal; line-height: normal; margin: -0.2em 0px 20px; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
Sesenta años después: una mirada feminista sobre Calle Mayor (Bardem, 1956)</h1>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
Vi<em style="max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;"> Calle Mayor </em>(Juan Antonio Bardem, 1956) a mediados de los sesenta. Transcurridos tantos años, guardaba un recuerdo vago pero, al mismo tiempo, muy intenso. Vago porque había olvidado los detalles (grandes o pequeños), los vericuetos de la trama e incluso el desenlace. Solo recordaba, grosso modo, la línea argumental y conservaba en mi retina algunas imágenes de los dos principales protagonistas de pie, interpelándose, pero ya sin rostros (¿quiénes eran los actores?).</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
Pero el recuerdo era también intenso porque sabía que<strong style="max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;"> <em style="max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">Calle Mayor</em> me había impresionado muchísimo</strong>. Reflejaba la realidad y la realidad era atroz: una estructura social tolerante con la crueldad y prepotencia de unos, al tiempo que obligaba a otras a la impotencia y al dolor. Sí, ese film me había herido a pesar de que, por aquel entonces, yo no era feminista, ni mis circunstancias se parecían a las de Isabel, la protagonista. Yo estaba en la universidad y pergeñaba un proyecto de vida esperanzador y abierto, en ruptura con las normas tradicionales… En efecto, aunque solo hubieran transcurrido diez años desde que la película se rodó, mi generación ya creía en un horizonte de esperanza. Ya luchábamos buscando los cambios socio-políticos que eclosionarían más tarde.<br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-djU_nys15q8/XWe86oeMOVI/AAAAAAAAIv0/Mk66YLEeuPgZP6nlWOl98_fdb7TEugNiACEwYBhgL/s1600/calle%2Bmayor.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="548" data-original-width="720" height="484" src="https://1.bp.blogspot.com/-djU_nys15q8/XWe86oeMOVI/AAAAAAAAIv0/Mk66YLEeuPgZP6nlWOl98_fdb7TEugNiACEwYBhgL/s640/calle%2Bmayor.jpg" width="640" /></a></div>
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<a name='more'></a></div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
Cuando hace poco decidí volver a ver este film, me acerqué al cine con una cierta aprensión: ¿me defraudaría? ¿podría incluso llegar a irritarme? La película sería la misma, cierto, pero mis ojos, no.</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
Pero <em style="max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">Calle Mayor</em> volvió a impactarme grandemente. Y volvió a parecerme una película excelente pese a ciertas torpezas y limitaciones de guion.</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
La historia se resume así: Isabel, la protagonista, vive en una ciudad provinciana. Tiene en torno a treinta años. Para los cánones de la época, es ya una solterona. Condenada, pues, a limitar sus salidas y “entretenimientos” a misas, rosarios, novenas, pésames, visitas de compromiso, paseos con su madre y rituales muy estereotipados.</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
Un grupo de bestezuelas machistas urden una “broma” a su costa. Para ello, empujan a un miembro de la pandilla, apuesto pero algo bobalicón, a que se le “declare” y la engatuse. Deciden que, cuando Isabel esté ya totalmente embalada, le descubrirán el engaño y se mofarán de su credulidad e ilusión.</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
Pienso que merece la pena detenerse en comentar, tanto para bien como para mal, ciertos aspectos de este film.</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
<strong style="max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">1-La película muestra la crueldad, la estupidez y la irresponsabilidad de una panda de obtusos inmorales.</strong> Carecen totalmente de empatía, de escrúpulos y de pensamiento complejo. Tanto, que no ven diferencia alguna entre el hecho de enviar un féretro a quien no está muerto y el de mofarse y ridiculizar los sentimientos más profundos de una persona (claro que esa persona es una mujer, o sea, para ellos, persona de segunda).</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
Este grupo de hombres no son, ni mucho menos, unos jovenzuelos gamberros y/o desestructurados sino adultos (algunos bien entrados en años), con situación social estable, holgada y reconocida en la ciudad. Salen del trabajo, se juntan entre ellos y empiezan a rodar por los bares, el casino, las calles, el prostíbulo…</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
Casi todos están casados aunque prescinden de cualquier compromiso con sus respectivas familias. Se deduce que a su casa irán a comer, a dormir, a cambiarse de ropa sustituyendo la sucia con la que su mujer o su madre les tengan preparada. A sus respectivas esposas deben “sacarlas” (así se decía) tres o cuatro veces al año, en fechas muy señaladas. Y, por supuesto, cuando hablan de ellas, emplean un tono despreciativo. A sus hijos los reconocerán si los ven por la calle, pero, desde luego, no asumen responsabilidad alguna en su crianza, ni educativa ni afectiva.</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
<strong style="max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">2-Don Tomás, el profesor intelectual. No participa en las salvajadas de la pandilla pero tiene una mirada muy condescendiente sobre ellas.</strong> Cuando él es la víctima de una “broma”, se irrita pero, en conjunto, encuentra “explicaciones” para las actos de esa caterva de embrutecidos que, según él, actúan así por aburrimiento y por falta de estímulos. </div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
Cierto que, ante cualquier acción humana, es adecuado e interesante examinar los porqués y buscar razones pero, entre analizar y justificar hay gran diferencia. El análisis del “eminente intelectual” cojea, es superficial y ciego porque no considera ni el factor clase social ni, por supuesto, la chulería y prepotencia patriarcal y machista. Así, Don Tomás no se pregunta por qué si todos los habitantes de esa ciudad tienen el mismo entorno, no todos reaccionan del mismo modo. En buena lógica, debería deducir que, para actuar como ellos, además de estar aburrido, es preciso carecer de empatía, de escrúpulos, de criterios éticos.</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
No es, pues, de recibo que D. Tomás limite su juicio a una simple disquisición sobre la falta de estímulos en esa ciudad.</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
Y, además, podría sentir un atisbo de conmiseración hacia las mujeres, que, al vivir constreñidas en espacios físicos y simbólicos limitados y férreos, carecen en mucha mayor medida de esparcimientos y de margen de maniobra. Podría igualmente reprochar a esa panda de desaprensivos que rehúyan totalmente sus obligaciones y responsabilidades familiares. Y podría preguntarse por el sino funesto de sus esposas ya que ellas no solo viven un vida aún más empobrecida y limitada si no que, por añadidura, tienen que aguantarlos en casa.</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
También podría plantearse si es posible actuar para remediar tanta estupidez, si es factible buscar salidas inteligentes y éticas… Pero no se pregunta nada de eso. En resumen: hace un análisis frívolo, parcial, exculpatorio y, para colmo, en sus palabras no asoma ni un atisbo de rebelión o de propuesta alternativa.</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
Y no olvidemos que el film transcurre en pleno franquismo. Si lo analizamos con perspectiva histórica, proyectando socialmente la “comprensiva” pasividad de Don Tomás, deducimos que es el clásico personaje que no se considera fascista, que incluso se permite el lujo de sentir una cierta “supremacía moral”, pero que objetivamente actúa como sicario pues soslaya y evita hasta el más mínimo compromiso con el cambio. Tan es así que ni siquiera acepta la colaboración que le propone Federico (el joven intelectual “inquieto” que viene de Madrid) para escribir en una revista “innovadora”.</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
Por todo ello, este personaje me repugna y me parece especialmente vomitivo.</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
<strong style="max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">3- El protagonista. El actor (José Suárez) está muy bien elegido. Es un hombre apuesto pero bastante átono y carente de chispa</strong>. Parece algo obtuso y muy débil, incapaz de oponer la mínima resistencia al grupo de pares. Cierto, no es tan brutal como los otros, no le divierte causar daño, pero consiente en ello porque su cobardía prevalece sobre sus escrúpulos.</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
<strong style="max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">4- Isabel, la protagonista. Su vida está limitada y regida por rituales que aparentemente no cuestiona. Sin embargo, su cara y su mirada no solo expresan ingenuidad y docilidad sino también expectación</strong>. La actriz, <strong style="max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">Betsy Blair,</strong> fue un gran acierto de casting. En efecto, aunque, a bote pronto, su personaje pueda parecer transparente y sin doblez, hay en su rostro un algo inestable y complejo. Algo que inquieta a quien la mira. Sus ojos, como de pájaro, tienen un reflejo interrogante, trasmiten una no-adecuación con el modelo tranquilizador de chica “como dios manda”. Se entiende que a los hombres, ese “algo” los desestabilice y los espante –aunque que no sean capaces de formularlo conscientemente-. Por eso quizá no “encontró novio”.</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
Isabel, que vive tan contenida, una vez que “abre las compuertas” se desborda y se entrega a la pasión. Pierde el sentido del comedimiento. Y así, se lanza sin reservas a besar a Juan (que una mujer llevara ese tipo de iniciativas, más allá de que lo estuviera o no deseando, no era lo habitual ni lo protocolario). Ese desbordamiento la lleva a perder la noción de realidad y a inventarse casi de cuajo la “historia de amor”. Puede resultar sorprendente la total incapacidad que muestra Isabel para captar las señales que Juan le envía: nunca le dice “Te quiero”, siempre está serio, cerrado, nada efusivo.</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
Como ha señalado repetidamente la teoría feminista, la ceguera que padece Isabel se cimienta, por un lado, en la quimera del “amor maravilloso”, el opio de las mujeres, el que se fomenta en ellas para empujarlas a idealizar y aceptar la sumisión, la explotación doméstica y el abuso sexual. Pero, por otro lado, más allá de embellecimientos románticos, porque el matrimonio o el convento eran las únicas alternativas posibles para una mujer en aquella época y circunstancias.</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
En, efecto, las mujeres carecían por sí solas de un lugar en el mundo: sin trabajo asalariado, ni profesión, ni autonomía para moverse, ni distracciones (salvo, quizá, leer, pero ¿qué leer cuando no se tiene formación ni acceso a libros, salvo libros píos o novelas “rosas”?), ni posibilidad de hacer proyectos personales… Una mujer en esas condiciones y circunstancias, solo podía esperar a que un hombre le diera un estatus y le facilitara el acceso a un hogar propio, a la maternidad, a un proyecto de vida (proyecto sometido a la “autoridad” marital, cierto, pero donde ella tuviera un papel).</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
Se entiende, pues, que para las mujeres encontrar un hombre (o, para ser exacta, que un hombre las encontrara) fuera la única salida.</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
Eso sin contar con que Isabel puede, por fin, a sus treinta años, expresar su sensualidad, sentir el placer de tocar otro cuerpo, de besarlo, de mirarlo. Lógico, pues, que se ciegue y no vea, no quiera ver, hasta qué punto Juan no participa para nada de su entusiasmo.</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
Y un último apunte sobre este personaje: la opción de marcharse a Madrid que le propone Federico es disparatada e inverosímil. Una mujer que nunca ha viajado, que solo conoce los rituales y costumbres de su ciudad, una mujer sin recursos económicos, sin parientes, sin casa, sin trabajo, sin capacitación profesional, sin experiencia ¿qué salida puede encontrar en Madrid? ¿Un prostíbulo?</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
<strong style="max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">5- Y ya que mencionamos el prostíbulo, hablemos de ello.</strong> Este es claramente el capítulo más fantasioso e irreal de la película porque es aquel donde el director –y también guionista- se deja llevar por la ideología dominante.</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
Igual que, como acabamos de decir, a Isabel la ciega el amor, a Bardem, en este punto, lo ciegan los tópicos patriarcales.</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
Y, así, el prostíbulo que muestra el film <strong style="max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">está totalmente idealizado.</strong></div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
¿En qué me baso para afirmar tal cosa?</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
Para empezar, en el casting. Ya dije que, así como la elección de José Suárez (un guapo soso) y Betsy Blair (un rostro cambiante y complejo) fueron un acierto, la de Dora Doll -alemana rubia, bien alimentada y que a sus 31 años conserva una magnífica y completa dentadura- en el papel de prostituta de una ciudad de provincias en los años 50 es totalmente inverosímil… Actualmente la prostitución es un negocio planetario que trafica cargamentos de mujeres, todas jovencísimas (a quienes, por lo tanto, los años no han podido deteriorar aún), procedentes de todos los rincones del planeta y para todos los gustos: desde bielorrusas, hasta nigerianas. Pero, en aquella época, la prostitución se nutría de mujeres autóctonas que, todo lo más, procedían de otra provincia, otro pueblo, otra aldea. Mujeres que se prostituían porque estaban literalmente muertas de hambre o porque “habían perdido el honor” es decir, porque habían sido violadas, maltratadas, abandonadas…</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
Las prostitutas de los años cincuenta y sesenta (salvo un grupito de “élite” en cada gran ciudad) no eran mujeres convenientemente nutridas ni vestidas con trajes bien cortados y cabellos peinados y teñidos en peluquería.</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
Y vuelvo a insistir sobre las sonrisas “profiden” que lucen. Quizá lector@s de menos de sesenta años puedan considerar este asunto como poco pertinente o fuera de lugar porque ignoran que, incluso entre la gente que no pasaba hambre, era difícil llegar a los treinta con dentaduras completas y sin una mella.</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
Diré en un inciso que yo, que conocí esa época (y por esa puedo imaginar otras) siempre me siento molesta cuando veo películas históricas y compruebo que a los actores que hacen papeles de “pobres” los visten con harapos, cierto, pero tienen piel reluciente, cabello estupendo, dientes impecables, esqueleto sin asomo de raquitismo…</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
Ahora bien, donde el director idealiza en extremo es cuando describe el comportamiento de los personajes en el prostíbulo.</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
¿Hemos de creer que esa panda de seres sin entrañas va al prostíbulo a cantar y a jugar al ajedrez? ¿Hemos de creer que allí se comportan con comedimiento? (o, todo lo más, cuando se pasan de copas, exagerando un poco el bullicio). Parece que sus animaladas y su falta de consideración las reservan para las otras mujeres y los otros habitantes de la ciudad. Esos seres, que no respetan a nadie, sí respetan a las prostitutas… Ni las insultan, ni se mofan de ellas, ni las humillan, ni “ná de ná”. Todo lo más, pagan para hacer lo que hacen con su “santa esposa” (o lo que harían caso de tenerla): follársela de manera convencional, en plan misionero (no vemos nada pero es lo que podemos deducir) y para contarles sus penas…</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
¿Y ellas? pues nada, tan felices y, por si fuera poco, enamorándose de los puteros… No niego la posibilidad de que una prostituta prefiera a Juan sobre cualquier otro miembro de la pandilla pues todos son mucho más feos, pero de ahí a enamorarse…</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
Claro que el mito de la prostituta enamorada tiene enorme tradición cinematográfica. Lo encontramos en <em style="max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">Airbag </em>(Bajo Ulloa, 1997) o <em style="max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">Pretty woman</em> (Garry Marshall, 1990). Mito que alterna con el de “Soy prostituta porque esa es mi vocación libremente elegida” que nos muestran films tan variados como <em style="max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">Ochocientas balas </em>(Álex de la Iglesia, 2002), <em style="max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">Belle de jour </em>(Buñuel, 1967) o <em style="max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">Jeune et Jolie</em> (Ozon, 2013).</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
Pero, claro, en un film como <em style="max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">Calle Mayor</em>, este irrealismo de cuento de hadas desentona.</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
Con todo, a pesar de las limitaciones que acabo de enumerar, esta es una película de calidad.</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
Pienso que desde que se inventó el cine, ciertos films deberían incluirse en los currículos escolares y formativos. Nada como una buena ficción audiovisual o un buen documental para entender el mundo.</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
<strong style="max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;"><em style="max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">Calle Mayor</em> nos dice mucho sobre la dictadura franquista.</strong> También nos ilustra sobre los enormes avances en libertad y autonomía que las mujeres hemos conquistado.</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
Y, al tiempo, nos da pie para reflexionar sobre nuestra realidad actual, sobre lo que aún queda profundamente escrito como marcas de género: en los hombres, la importancia que le dan al grupo de pares, el respeto y la consideración en la que tienen a otros hombres, a quienes estiman muy por encima de las mujeres. Y, en estas, la idealización del amor romántico, la creencia de que si no aparece “El”, su vida está mermada e incompleta.</div>
<div style="background-color: white; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; line-height: 1.7em; margin-bottom: 1.5em; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
En definitiva, <em style="max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">Calle Mayor</em> sigue interpelándonos, sigue de actualidad y merece verse, hoy, en 2019.</div>
<div class="sharedaddy sd-sharing-enabled" style="background-color: white; clear: both; color: #4c4c4c; font-family: Lato, sans-serif; font-size: 20px; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
<div class="robots-nocontent sd-block sd-social sd-social-icon sd-sharing" style="max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
<div class="sd-content" style="max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;">
<ul style="list-style: none !important; margin: 0px 0px 0.7em !important; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word; padding: 0px !important;">
<li class="share-facebook" style="display: inline-block; font-size: 19px; line-height: 1.4em; margin: 0px 5px 5px 0px; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word; padding: 0px;"><a class="share-facebook sd-button share-icon no-text" data-shared="sharing-facebook-75621" href="https://tribunafeminista.elplural.com/2019/08/sesenta-anos-despues-una-mirada-feminista-sobre-calle-mayor-bardem-1956/?share=facebook&nb=1" rel="nofollow noopener noreferrer" style="background: rgb(59, 89, 152); border-radius: 50%; border: 0px; box-shadow: none; color: rgb(255, 255, 255) !important; cursor: pointer; display: inline-block; font-family: "Open Sans", sans-serif; font-size: 12px; height: auto; line-height: 1; margin-bottom: 0px; margin-top: 2px; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word; padding: 7px; position: relative; text-decoration-line: none !important; text-shadow: none; top: -2px; width: auto;" target="_blank" title="Haz clic para compartir en Facebook"><span style="line-height: 1; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word;"></span><span class="sharing-screen-reader-text" style="clip: rect(1px, 1px, 1px, 1px); height: 1px; line-height: 1; max-width: 100%; overflow-wrap: break-word; overflow: hidden; position: absolute !important; width: 1px;">Haz </span></a></li>
</ul>
</div>
</div>
</div>
<br />
Este artículo se publicó en:<br />
<a href="https://tribunafeminista.elplural.com/2019/08/sesenta-anos-despues-una-mirada-feminista-sobre-calle-mayor-bardem-1956/?fbclid=IwAR2lkkLc8S4sTwZR7phb8DM0GiCOHaDxsl3lcI-UYdjeTP7WErtIprRFzDU">https://tribunafeminista.elplural.com/2019/08/sesenta-anos-despues-una-mirada-feminista-sobre-calle-mayor-bardem-1956/?fbclid=IwAR2lkkLc8S4sTwZR7phb8DM0GiCOHaDxsl3lcI-UYdjeTP7WErtIprRFzDU</a>Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7531923691591306388.post-18720741980449174562019-05-29T10:12:00.001+02:002019-10-21T19:16:35.189+02:00Olympia. Leni Riefenstahl <span aria-live="polite" class="fbPhotosPhotoCaption" data-ft="{"tn":"K"}" id="fbPhotoSnowliftCaption" style="background-color: white; color: #1c1e21; display: inline; font-family: "helvetica" , "arial" , sans-serif; font-size: 14px; line-height: 18px; outline: none; width: auto;" tabindex="0"><span class="hasCaption" style="font-family: inherit;"></span></span><br />
<div class="text_exposed_root text_exposed" id="id_5cee375091ddc0361265614" style="display: inline; font-family: inherit;">
<i>Olympia</i>, film de Leni Riefenstahl sobre los juegos olímpicos de Berlin en el 36. </div>
<div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-BgGkw1Mqe40/XO4-lOYWmmI/AAAAAAAAHSU/iP8yv-w63YwyRk9Q0IDDrWLWiNOef_YSgCLcBGAs/s1600/Leni.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="960" data-original-width="1600" height="382" src="https://1.bp.blogspot.com/-BgGkw1Mqe40/XO4-lOYWmmI/AAAAAAAAHSU/iP8yv-w63YwyRk9Q0IDDrWLWiNOef_YSgCLcBGAs/s640/Leni.jpg" width="640" /></a></div>
<div>
<div class="text_exposed_root text_exposed" style="display: inline; font-family: inherit;">
<br />
El gobierno de Hitler no escatimó en medios y puso a su disposición 40 cámaras y 300 ayudantes. Luego, estuvieron 18 meses montándola. </div>
</div>
<div>
<div class="text_exposed_root text_exposed" style="display: inline; font-family: inherit;">
<a name='more'></a>Es una película magnífica que innovó enormemente las técnicas de filmación en general y de los deportes en particular. </div>
</div>
<div>
<div class="text_exposed_root text_exposed" style="display: inline; font-family: inherit;">
Pero el problema no es la peli sino los jue<span class="text_exposed_show" style="display: inline; font-family: inherit;">gos. </span></div>
<div>
<div class="text_exposed_root text_exposed" style="display: inline; font-family: inherit;">
<span class="text_exposed_show" style="display: inline; font-family: inherit;">Pensando desde hoy nos preguntamos por qué el COI accedió a que se celebraran en Alemania, cuando ya las medidas contra los judíos eran brutales.<br />Bien es verdad que la decisión de que se celebraran en Berlín fue anterior a la llegada de los nazis al poder, pero, en fin, en vista de la carrera desenfrenada de estos nazismo atacando libertades y haciendo gala abierta de antisemitismo (sin contar otras irregularidades en el terreno deportivo), el COI hubiera podido desdecirse.<br />Pero no lo hizo. ¿Por qué?</span></div>
</div>
<div>
<div class="text_exposed_root text_exposed" style="display: inline; font-family: inherit;">
<span class="text_exposed_show" style="display: inline; font-family: inherit;">En primer lugar porque los nazis se lo montaron bien y que compraron (de una u otra manera) muchas voluntades, en segundo lugar porque EEUU tenía sus propios "judíos", que no eran los judíos sino los negros. Los negros estaban excluidos de los derechos de ciudadanía y sufrían discriminaciones de todo tipo. En consecuencia, USA no podía exigir de Alemania lo que ellos mismos no cumplían en su país. </span></div>
</div>
<div>
<div class="text_exposed_root text_exposed" style="display: inline; font-family: inherit;">
<span class="text_exposed_show" style="display: inline; font-family: inherit;">En tercer lugar porque que Coubertain -como otros muchos aristócratas franceses o ingleses- no le hacía demasiados ascos a Hitler.</span></div>
</div>
<div>
<div class="text_exposed_root text_exposed" style="display: inline; font-family: inherit;">
<span class="text_exposed_show" style="display: inline; font-family: inherit;">En cuarto lugar porque el mundo del deporte a esos niveles parece (lo pongo en presente) más una cloaca que otra cosa.</span></div>
</div>
<div>
<div class="text_exposed_root text_exposed" style="display: inline; font-family: inherit;">
<span class="text_exposed_show" style="display: inline; font-family: inherit;"><br />Por todo ello, dejaron que el nazismo se hiciera la propaganda mundial tan ricamente. De hecho, en el estadio no era la bandera alemana la que predominaba sino la nazi (eso queda meridianamente claro en la película) cosa que, en principio, estaba y está vetada por el reglamento de los juegos.<br />En la foto se ve a Leni Riefenstahl. </span></div>
</div>
<div>
<div class="text_exposed_root text_exposed" style="display: inline; font-family: inherit;">
<span class="text_exposed_show" style="display: inline; font-family: inherit;">Después de la guerra fue juzgada por colaboración con el nazismo. La absolvieron (ya sabéis, ese bonito cuento de que ella no sabía los horrores que estaba cometiendo el régimen de Hitler) pero no cabe duda de que era pronazi. Basta con leer la carta de alegría exaltada que le escribió a Hitler cuando las tropas alemanas entraron en París. </span></div>
</div>
<div>
<div class="text_exposed_root text_exposed" style="display: inline; font-family: inherit;">
<span class="text_exposed_show" style="display: inline; font-family: inherit;">Pero sin embargo, </span>los cuerpos de los negros le gustaban muchísimo. Eso s<span style="font-family: inherit;">e nota en el film. </span></div>
</div>
<div>
<span style="font-family: inherit;">Y ya sabéis que en los 90 realizó unos reportajes extraordinarios sobre los Nubas de Sudán.</span></div>
</div>
</div>
Unknownnoreply@blogger.com3tag:blogger.com,1999:blog-7531923691591306388.post-49216107568329846652019-05-24T20:22:00.003+02:002019-10-21T19:19:04.107+02:00Dolor y gloria. Almodóvar 2019. <br />
<div class="MsoNormal">
Pues vi “Dolor y gloria”.
No dudo que sea verdad eso de que los ricos también lloran. O sea, sí, ese
señor famoso, admirado y sin problemas económicos tiene mala salud (solo le falta para completar la colección, un cáncer) pero no consigo apiadarme de su sufrimiento.
Es más, no consigo ni creerme que sufra. <o:p></o:p></div>
<br />
<div class="MsoNormal">
Y me digo: quizá si ese hombre quitara colorín y objetos a su casa, le dolería menos la cabeza.<br />
<o:p></o:p></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-OzYv7cZL62k/XOg2XE8B0PI/AAAAAAAAHRc/jjphY1LUy5opHEM6xxzurmXaK1Pj-J-wQCLcBGAs/s1600/dolor.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="398" data-original-width="708" height="356" src="https://1.bp.blogspot.com/-OzYv7cZL62k/XOg2XE8B0PI/AAAAAAAAHRc/jjphY1LUy5opHEM6xxzurmXaK1Pj-J-wQCLcBGAs/s640/dolor.jpg" width="640" /></a></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
</div>
<a name='more'></a>Y me doy cuenta de que
cuando Almodóvar -en esta u otras pelis- evoca su niñez de pueblo, siempre me
suena a falso. Digo: “Vaya: gente bien nutrida y cuidada jugando a pobres”.
Porque, por ejemplo, nadie ni menos un pobre (y mucho menos en aquellos años) puede tener
esa sonrisa profidén de dientes todos perfectos y de un blanco tan cegador si
no es de Hollywood.<br />
<div class="MsoNormal">
<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
El único actor que
consigue parecer pobre de pueblo de verdad, no impostado, es Raúl Arévalo.<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Y no me creo la foto de
sus padres delante de la ristra de chorizos. Conozco el protocolo solemne que
conllevaba hacerse una foto. Nadie se iba a dejar hacer una así, en
contrapicado, sin arreglarse, sin ponerse la ropa de los domingos y delante de
los chorizos…<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
Ni me creo que ese albañil
se lave poniendo esas poses tan "artísticas" ni quedándose en pelota picada en
patio ajeno donde, además, puede ser visto desde arriba por todo el vecindario.
<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
Es que si te lanzas a
evocar costumbrismo, tienes que ser consecuente. <o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
Y podéis alegar que nuestro
cerebro embellece el recuerdo. Cierto, pero no de esa manera. <o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
En cualquier caso, para
mí, que soy de pueblo y viví esos años, tales incongruencias me deslucen el
film porque torpedean la clave realista sin conseguir arrastrarme a la clave poética…<o:p></o:p><br />
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Y ese señor que se
engancha, a su edad, a la heroína…<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
Y ese coro de señoras
fieles que lo cuidan… <o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
Y ese hijo que está
dispuesto a dejarlo todo, irse al pueblo con su madre y dedicarse a ella las
24h… menos mal que la madre tiene el detalle de morirse al día siguiente… Eso es una buena madre y lo demás, cuentos.<o:p></o:p><br />
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Todo en este film (incluso la historia del “gran amor”) me parece pasado de
punto, histriónico (aunque se presente en clave de drama).<br />
<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
Con todo, la escena del
reencuentro es de las que más me gustan, quizá porque Leonardo Sbaraglia es muy
bueno y consigue contagiar su emoción contenida a Antonio Banderas. Pero
tampoco me creo el beso de tornillo y lengua a esas alturas de la partitura. <o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
También me gustó bastante
la actuación de Asier Etxeandia. <o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
En fin…<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
Y, por supuesto, una
producción muy cuidada, con grandes profesionales en todos los apartados.<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Me lancé y me metí a ver “Vengadores.
Endgame”. Aguanté una hora. No digo que no pueda gustar, ni digo que en su
género no sea una peli bien hecha, pero a mí me aburrió. Ya me sé todos los
tics del cine americano de “buenas intenciones”: padres amantísimos cuidando a
sus hijas, madres y esposas estupendas, personajes que se resisten a aceptar su
destino heroico hasta que, dos frases o dos minutos más tarde, lo aceptan… <o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
Y los efectos especiales
y demás juegos artificiales, que sin duda están bien hechos, no me enganchan lo
suficiente.<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
Ah! Y me sigue pareciendo
una historia muy de hombres blancos aunque introduzcan un par de negros, un par de seres extraños y un
par de mujeres (ejem, ejem) para no dar mucho cante…<br />
Pero, a ver, entiendo
que haya personas a las que les guste esta película.</div>
<div class="MsoNormal">
<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<br />Unknownnoreply@blogger.com5tag:blogger.com,1999:blog-7531923691591306388.post-24455049045593906752019-04-21T20:24:00.000+02:002019-04-21T20:24:03.011+02:00A Foreign Affair (en España "Berlin occidente) Billy Wilder, 1948. <span aria-live="polite" class="fbPhotosPhotoCaption" data-ft="{"tn":"K"}" id="fbPhotoSnowliftCaption" style="background-color: white; color: #1c1e21; display: inline; font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px; line-height: 18px; outline: none; width: auto;" tabindex="0"><span class="hasCaption" style="font-family: inherit;"></span></span><br />
<div class="text_exposed_root text_exposed" id="id_5cbcb119647256725732347" style="display: inline; font-family: inherit;">
Qué placer ver una peli tan inteligente, con un guión tan genial, una puesta en escena tan eficaz, con unos actores (y actrices, más) tan excelentes...<br />Da igual que la hayas visto diez veces: te ríes y te maravillas como en la primera.<br />De hecho, en la sala,<span> </span><span class="text_exposed_show" style="display: inline; font-family: inherit;">rompimos a aplaudir al final. Eso me encanta de Francia, que la gente aplauda (a veces) en el cine. En el teatro se aplauden incluso los pestiños. Sí, ya sé que los que hicieron el film no están presentes pero, y el homenaje al genio y al arte en sí ¿qué?<br />Y por supuesto que a la peli se le pueden poner reparos y yo se los pongo. No me ciega la pasión, pero, lo que es, es. Quiero decir, por ejemplo: ese canto al beísbol (o sea esa americanización) como método para aprender democracia es ridículo. Y falsa, repugnante y no funciona, como hemos visto en Irak, Afganistán, Libia, etc.<span> </span><br />Es más, la película tiene ramalazos machistas que no me pasan desapercibidos. Podría ser peor, por supuesto (mucho peor) pero, igual que dije antes: lo que es, es. En esta parte de mi comentario es donde a mis amigos patriarcales se le ponen los pelos como escarpias. Ya los oigo pensar que tengo estrechez de miras, que "divido" a la humanidad, etc. etc. O sea, cuando critico la propaganda yanqui y la utilización del beisbol, bien. Pero si añado que en esas pandillas de niños que están siendo americanizados y "entrenados en los valores democráticos" no hay ni una niña (ni se la espera), entonces, desvarío.<br />Esto me recuerda a cuando anunciaron por la tele: "Hoy, por primera vez, después de tantos años, se podrá ver cine en Kabul". Y punto. Omitian hecho (pequeño detalle, pelillos a la mar) de que lo podría ver la mitad de la población. La otra mitad seguía como antes: con la pata quebrada y en casa. Igual que sistemáticamente ignora que, en Irak o en Libia, las condiciones de vida y libertad de la mitad de la humanidad (siempre la misma mitad) incluso han empeorado</span></div>
<span style="font-family: inherit;">.</span><span style="font-family: inherit;"> </span><div>
Pero dicho todo eso: quien no haya visto este film que lo vea porque, además, está lleno de sutiliza. Y, al final, si bien no condenamos a los americanos, comprendemos que tampoco es posible no dolerse de otros destinos. Y eso a pesar de que la película suaviza le destino de <span style="background-color: white; color: #222222; font-family: sans-serif; font-size: 19.25px;">Erika </span></div>
<div>
<span style="color: #222222; font-family: sans-serif;"><span style="font-size: 19.25px;"><br /></span></span><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://3.bp.blogspot.com/-wo6jkD0CqHc/XLy1HhGLOOI/AAAAAAAAHDw/bNtGZTk9FHw-wRyx74YHRi5YP89TxevkgCLcBGAs/s1600/berlin.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="401" data-original-width="535" height="298" src="https://3.bp.blogspot.com/-wo6jkD0CqHc/XLy1HhGLOOI/AAAAAAAAHDw/bNtGZTk9FHw-wRyx74YHRi5YP89TxevkgCLcBGAs/s400/berlin.jpg" width="400" /></a></div>
<div>
<br /></div>
</div>
Unknownnoreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-7531923691591306388.post-51007895307026576152019-04-19T10:41:00.000+02:002019-04-19T10:41:15.188+02:00Efectos secundarios, Soderbergh, 2013<div class="_5pbx userContent _3576" data-ft="{"tn":"K"}" id="js_fv4" style="background-color: white; color: #1d2129; font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px; line-height: 1.38; margin-top: 6px;">
<div class="text_exposed_root text_exposed" id="id_5cb9869db72c13f48117805" style="display: inline; font-family: inherit;">
<div style="font-family: inherit; margin-bottom: 6px;">
No leer si pensáis verla. Contiene spoilers.</div>
<div style="font-family: inherit; margin-bottom: 6px; margin-top: 6px;">
Ya sabéis que Steven Soderbergh ha realizado un extenso plantel de películas de éxito.<br />Empezando por aquella sobrevalorada <i>Sexo, mentiras y cintas de vídeo</i> (total, debe su éxito a que muestra con humor un orgasmo femenino simulado).<br />Le han seguido otras también muy taquilleras. Algunas me han gustado bastante: <i>Traffic </i>o <i>Erin Brockovich</i>. Otras me parecen unas castañas bastante vomitivas (<i>Ocean's Twelve</i><span class="text_exposed_show" style="display: inline; font-family: inherit;">, por ejemplo).<br />En cualquier caso resultan films muy dispares porque dependen mucho del guión. El de <i>Erin Brockovich</i> es de una mujer, Susannah Grant y se nota ¿verdad?<br />¿Qué tienen en común estas pelis? que están bien realizadas, que te sientas en la butaca, empiezan y te las vas tragando, tan ricamente, tan estupendamente. Son pelis realizadas con esa maestría profesional admirable que ha alcanzado el cine de Hollywood. Con esas formas ya prácticamente universales. Llueven sobre mojado porque es el cine en el que somos educados mayoritariamente. Son películas que </span><span style="font-family: inherit;">en todos sus aspectos y detalles</span><span style="font-family: inherit;"> (</span><span style="font-family: inherit;">modos, maneras, ritmo, planos, efectos, composición, etc.) son los que esperamos, pues a ellos estamos hechos.</span><span style="font-family: inherit;"> </span></div>
<div style="font-family: inherit; margin-bottom: 6px; margin-top: 6px;">
<span class="text_exposed_show" style="display: inline; font-family: inherit;">Total, que es difícil que no resulten unos muy buenos productos.<br />Eso exactamente le ocurre a <i>Efectos secundarios</i>. El guión es Scott Z. Burns (me lo apunto para escupirle por el colmillo si alguna vez me lo cruzo).</span></div>
<div style="font-family: inherit; margin-bottom: 6px; margin-top: 6px;">
<span class="text_exposed_show" style="display: inline; font-family: inherit;">Es tan tópico y tan misógino que, cuando ya empecé a olerme la tostada, me dije: "No, no me puedo creer que las asesinas sean este par. No es posible que, además de mujeres, resulten lesbianas". Pues sí. Así es. </span></div>
<div style="font-family: inherit; margin-bottom: 6px; margin-top: 6px;">
<span class="text_exposed_show" style="display: inline; font-family: inherit;">Estaba yo con la mosca detrás de la oreja desde que aparece el personaje de Katherine Zeta Jones. Vale, doy por supuesto que a su edad ya no puede ser utilizada en el papel de "tía buena" pero no era solo eso. Le encontraba un no sé qué sospechoso. ¡Y es que resulta que es un lesbianon de mucho cuidado, claro!<br />Y, por supuesto, desde la lesbianez al asesinato hay solo un paso, como es bien sabido (y si no que le pregunten a nuestros obispos).<br />¿Puede haber por este ancho mundo un par de lesbianas asesinas? sin duda. No cuestiono yo tal cosa ni en particular ni en general. Suscribo el derecho al mal de las mujeres (que tan divinamente argumentó Amelia Valcárcel). Ahora bien, me maravillan estas "coincidencias". Con los pocos personajes de lesbianas que se pasean por el cine… mira tú.<br />He de deciros que, en general, la ficción audiovisual exagera ampliamente los "instintos asesinos" en las mujeres. Así, como ya sabéis, en la vida real, las mujeres no cometen ni el 5% de los asesinatos. Pero en la serie CSI, por ejemplo, cometen en torno al 30% (bueno, hace tiempo que ya no veo CSI pero dudo que haya cambiado).<br />Aquí, dos fotos de Katherine Zeta Jones. En una va de seductora bien hétero, sin duda. En la otra de lesbiana perversa ¿observáis? ¿no queda claro quien es la buen y quien la mala? Y lo hacen a lo bestia, sin sutilezas: pelo, ropa, iluminación, posición de la cámara, encuadre, </span><span style="font-family: inherit;">etc? Hay dios mío, cómo aburren los tópicos.</span></div>
<div class="_3x-2" data-ft="{"tn":"H"}" style="font-size: 12px;">
<div data-ft="{"tn":"H"}" style="font-family: inherit;">
<div class="mtm" style="font-family: inherit; margin-top: 10px;">
<div class="_2a2q _65sr" style="font-family: inherit; height: 494px; margin-left: -12px; margin-right: -12px; overflow: hidden; position: relative; width: 494px;">
</div>
</div>
</div>
</div>
<div style="font-family: inherit; margin-bottom: 6px; margin-top: 6px;">
<br /><span class="text_exposed_show" style="display: inline; font-family: inherit;"></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-wFgtUdbh2YI/XLmJQzNdqGI/AAAAAAAAHDA/yEItXVobN2MGkl_4OdB7HgnNcyVfeGcigCLcBGAs/s1600/cat.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="360" data-original-width="600" height="384" src="https://1.bp.blogspot.com/-wFgtUdbh2YI/XLmJQzNdqGI/AAAAAAAAHDA/yEItXVobN2MGkl_4OdB7HgnNcyVfeGcigCLcBGAs/s640/cat.jpg" width="640" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://1.bp.blogspot.com/-_sXkMepwP60/XLmJUiDaKZI/AAAAAAAAHDE/c7r8O0-FpZUvE8lvGzl9xmLxJx_I2EhogCLcBGAs/s1600/cat2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1000" data-original-width="1600" height="400" src="https://1.bp.blogspot.com/-_sXkMepwP60/XLmJUiDaKZI/AAAAAAAAHDE/c7r8O0-FpZUvE8lvGzl9xmLxJx_I2EhogCLcBGAs/s640/cat2.jpg" width="640" /></a></div>
<br /></div>
</div>
<div class="_3x-2" data-ft="{"tn":"H"}" style="background-color: white; color: #1d2129; font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 12px;">
<div data-ft="{"tn":"H"}" style="font-family: inherit;">
<div class="mtm" style="font-family: inherit; margin-top: 10px;">
<div class="_2a2q _65sr" style="font-family: inherit; height: 494px; margin-left: -12px; margin-right: -12px; overflow: hidden; position: relative; width: 494px;">
</div>
</div>
</div>
</div>
Unknownnoreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-7531923691591306388.post-39205732730194125442018-12-22T10:39:00.002+01:002018-12-22T21:21:11.761+01:00Un asunto de familia de Hirokazu Koreeda<br />
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<i>Un asunto de familia</i> de
Hirokazu Koreeda, fue Palma de Oro en Cannes (totalmente merecida desde mi
punto de vista). Os la aconsejo encarecidamente (si os gusta el cine poco
convencional, por supuesto).<o:p></o:p></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://3.bp.blogspot.com/-KpY0CQRlmm8/XB4FZ9rJNHI/AAAAAAAAF7w/Rtlt0q-0nPk7z2ON9hpCBKJWd5h7M01ZgCLcBGAs/s1600/aff.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="290" data-original-width="215" height="640" src="https://3.bp.blogspot.com/-KpY0CQRlmm8/XB4FZ9rJNHI/AAAAAAAAF7w/Rtlt0q-0nPk7z2ON9hpCBKJWd5h7M01ZgCLcBGAs/s640/aff.jpg" width="474" /></a></div>
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<span style="mso-ansi-language: ES;"></span></div>
<a name='more'></a><br />
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Los humanos nos
necesitamos unos a otros de las más diversas maneras, incluida la manera que, en
principio, parece más evidente: la familia. </span><br />
<span style="mso-ansi-language: ES;">Solo que aquí, en el film, esta familia es de todo menos
“evidente”. Es la unión de seres dispares, entre los que los lazos de sangre no
cuentan, o mejor, se obvian. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Estas personas se acoplan
unas con otras, se apañan unas con otras, cuentan unas con otras, forman un
núcleo de refugio (refugio, no paraíso idílico, ojo) frente a una sociedad (o a
una familia biológica) inhóspita.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Y todo ello sin caer en
ningún idealismo, sensiblería ni complacencia. Prodigioso ¿no?<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
El film rompe
convenciones por todos lados. Y rompe convenciones de las de verdad. Muy, muy
lejos de ese falso romper convenciones que mostraba <i>The Square </i>de Ruben
Östlund, Palma de Oro del año pasado. Y muy lejos del falso romper convenciones
del Oso de Oro de este año: <i>Touch me not</i>. Esta última, <i>Touch me not, </i>es de las que parten de
ese principio -que me pone los pelos de punta- de : “Voy a juntar un ramillete
de raritos que os va a dejar con la boca abierta”. Cuando hacen eso (o cuando
yo interpreto que hacen eso, porque hay otras interpretaciones) me irrito y me
encabrito. Hasta el punto de que, quizá como reacción, me digo: “Por mí como si
se suicidan en masa”.<br />
<o:p></o:p></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">Es lo que pienso con
muchas películas europeas (francesas, por ejemplo) que pretenden contar
"dramas" de sujetos que, como dirían en Asturias, refalfian. No puedo
evitar pensar que lo que les pasa, les pasa porque no tienen nada mejor en lo
que ocuparse, no sé si me explico...<o:p></o:p></span><br />
<i style="mso-bidi-font-style: normal;"><span style="mso-ansi-language: ES;">Un asunto de familia</span></i><span style="mso-ansi-language: ES;">, no parte de ahí. Parte de “Hay otros mundos y
están en este” y es cobarde no verlos. Y, este film, que no trabaja la
sensiblería, que evita el sentimentalismo y el voyeurismo, (cosa rara, dado el
tema) que no busca le proyección emocional de l@s espectador@s, sí dice algo que importa, sí muestra personajes complejos (cada uno a su
manera) que requieren nuestra atención y que están insertos en una realidad
social concreta, este mundo de hoy.</span><br />
<span style="mso-ansi-language: ES;">Este film se atreve a ser "raro" de verdad, de los que, de verdad, pueden descolocar los hábitos rutinarios que tenemos interiorizados como espectador@s.</span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="mso-ansi-language: ES;">O sea, es de los films que, al terminar de verlos, sabes que eres más inteligente (desde el punto de vista no solo intelectual sino emocional) que cuando entraste. Y yo eso lo agradezco mucho.</span></div>
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